IptvSub1 - live - eliteOTT OTT server RU-RUSSIAN-HD-4K RU-HISTORY-HD

1983 год. Типографии Советского союза получают супервыгодный заказ. Готовится к переизданию главная книга советских семей, лучший подарок на свадьбу - "Книга о вкусной и здоровой пище". Многомиллионный тираж должен, наконец, удовлетворить колоссальный спрос на этот фолиант, первые издания которого переходят от бабушек к внучкам. Тогда никто не представлял себе, что Советскому Союзу жить остается несколько лет. Успеют ли издатели? Пока же они перелистывают главу за главой - не устарели ли предыдущие издания? Все ли продукты по-прежнему на столе советского человека? Ведь эта знаменитая книга менялась от десятилетия к десятилетию - вместе с жизнью образцовой советской семьи. Автор исследует через историю поваренной книги ностальгию по советскому образу жизни. Психологи говорят, что сейчас ее испытывают примерно 70 процентов россиян старше тридцати. Приведены рецепты, в кадре руки повара готовят блюда по этим рецептам с воссозданием интерьера и упаковки продуктов: молоко в треугольном пакете, кефир в бутылке, сетчатые авоськи и т.д. Рассказывается история блюд и самой книги о вкусной и здоровой пище, есть воспоминания о том, что сопутствовало питанию советского человека - что было на его кухне, история общепита и отдельных "культовых" советских блюд.

Свой полет космонавт Герман Титов совершил, когда ему не исполнилось и 26 лет. Он первый провел в космосе целые сутки. Он первый доказал, что в невесомости можно есть, спать и работать. Тем не менее, в историю Герман Титов вошел как космонавт №2… Имя первого космонавта стало известно всего за четыре дня до полета. 8 апреля 1961 года Государственная комиссия приняла окончательное решение - Юрий Гагарин. Герман Титов - его дублер. Несмотря на горечь разочарования, Титов никогда не считал Гагарина своим соперником. Он был его другом и даже больше - он был ему "звездным братом".

В 1969 году встретились Георгий Данелия, Виктория Токарева и Александр Серый... В преддверие Дня милиции руководителю МВД показали этот фильм. Он так хохотал, что иной раз заглушал реплики, доносящиеся с экрана. Как гласит ещё одна легенда, Брежнев тоже видел фильм до премьеры и смеялся не меньше Щёлокова...

1963 год. Первый и единственный приезд великой Марлен Дитрих в СССР. Перед отъездом из Советского Союза актриса попросила купить ей на память пластинку с песней "Синий платочек": "Я много раз слышала эту песню в переводе, но всегда мечтала услышать в оригинале..." Говорят, что прямо в номере она завела пластинку, и долго слушая голос Клавдии Шульженко, произнесла: "Теперь я понимаю, почему русские выиграли войну". В фильме - самая неизвестная сторона сражений Великой Отечественной войны - о том, как воевала песня. Годы войны подтвердили, что песня - это настоящее оружие. Почему "Синий платочек" дошел до Берлина, как незатейливой советской песне удалось победить в музыкальном сражении? Эта история и другие неизвестные страницы Великой Отечественной будут рассказаны через песни.

В это даже трудно поверить, но уже несколько поколений зрителей знают и любят Аркадия Райкина и его творчество. Эта любовь настолько безмерна, что очень многие слова, а подчас и целые фразы из его сценок и монологов буквально разошлись в народ. Молодое поколение возможно и не догадывается, что употребляемые ими "словечки", как иногда говорят, - "из Райкина". Не говоря уже о некоторых персонажах артиста, которые стали просто нарицательными. Евгений Петросян, последователь творчества любимого артиста, постарался максимально отразить всё многообразие таланта поистине великого артиста, показав не только знакомые, уже ставшие классикой жанра и реально любимые народом номера в исполнении Аркадия Райкина и артистов его театра миниатюр, но и уникальный архивный материал...

Андрей Миронов. Фееричный, успешный, с голливудской улыбкой. Он запомнился мастером комедий, а мечтал о драматических ролях. Его называли героем-любовником, а он всю жизнь искал свою единственную. Боготворил и обожал мать, а она никогда его не хвалила и даже ради любимого праздника - 8 марта - изменила дату рождения сына. Ему завидовали, а он считал свою жизнь неудавшейся. Хотел ставить спектакли и снимать кино, а ничего из этого, по большому счёту, не вышло. Таких ролей, как белогвардейский генерал Тукман в советско-венгерской ленте "Держись за облака", в его карьере практически не было. Он переживал, что для зрителей так и останется Гешей Козодоевым из "Бриллиантовой руки". Но актёр ошибался. Каким был Андрей Миронов на самом деле? Зачем испытывал судьбу? Почему никому не говорил о своей болезни, и был ли у него шанс выжить?.. В фильме принимают участие: Михаил Боярский - актёр, друг Андрея Миронова; Марк Захаров - режиссёр; Лариса Голубкина - вдова Андрея Миронова; Геннадий Нилов - актёр; Геннадий Хазанов - артист эстрады; Фёдор Раззаков - писатель, биограф; Лев Дуров - актёр; Алла Сурикова - режиссёр; Вера Васильева - актриса.

70-е годы двадцатого века. В 21.00 зрители рассаживались у телеэкрана в ожидании программы "Время". Больше всего ждали не "Вестей с полей" или "Новостей международной жизни". Зритель ждал... прогноза погоды. Чем же так была привлекательна эта страничка главной информационной программы СССР? Это был настоящий мини-спектакль. Один из постоянных ведущих, седовласый красавец, в конце эфира произносил фразу, которую знал весь Советский Союз. Читая информацию, делал небольшую паузу и, глядя прямо в камеру, с легкой иронической полуулыбкой говорил: "И... о погоде". Это был ответ на запрет председателя Гостелерадио Сергея Лапина импровизировать в эфире. Но наш герой нашел способ, как обойти запрет. Он играл интонацией и взглядом. Строгий председатель не мог ничего с этим сделать. И до сих пор по этой фразе разные поколения помнят этого ведущего - диктора Центрального телевидения Виктора Ивановича Балашова. В фильме самые интересные истории из жизни легендарного диктора. 50-е-60-е годы ни один из дикторов-мужчин не мог сравниться по популярности с Виктором Балашовым. Его голос по красоте тембра превосходил даже голос Юрия Левитана. И именно Балашов, а не Левитан, как считают многие, в телеэфире объявил миру о первом полете человека в космос. Судьба Виктора Ивановича была причудливой и сложной, но никогда не была скучной.

Его жизнь достойна сценария голливудского фильма: сын дворника и горничной стал одним из самых любимых композиторов всего Советского Союза. Почти с колыбели он слушал пение великой Анастасии Вяльцевой, у которой работала горничной его мать. На войне Соловьев-Седой получил звание Маршал песни. Так на фронте его назвал сам Георгий Жуков.

История судьбы одного из самых популярных и любимых артистов отечественного кино Николая Крючкова. О том, что это был за человек, говорят не только коллеги Крючкова - известные актеры и режиссеры Владимир Зельдин, Алексей Баталов, Александр Калягин, Никита Михалков, Станислав Говорухин, - но и работники легендарной "Трехгорки", на которой молодой Коля Крючков начинал свой долгий трудовой путь. Особое место в фильме отведено рассказу вдовы Крючкова Лидии Николаевны, которая не только была верной спутницей артиста на протяжении 30 лет, но и после его смерти сделала много для того, чтобы память о Крючкове осталась жить в сердцах людей. Именно она сохранила богатейший кино- и фотоархив работ Николая Афанасьевича, который был использован в этой документальной картине.

Анатолий Папанов не любил роли, за которые народ его обожал. Он всю жизнь носил в своей душе страх, о котором не знали даже самые близкие. Замкнутый и осторожный, он был чужаком в актерской богеме. Партийные деятели не могли заставить его вступить в партию. Для всех он казался каким-то странным и непонятным. И лишь в трех ролях Анатолий Папанов был самим собой. Это были фильмы о войне - теме, которая была близка Папанову. Несмотря на все почести и звания, он оставался фронтовиком в линялой гимнастерке, который так и не смог, а может быть, и не хотел принять правила мирной жизни.

Нонна Мордюкова была удостоена памятника при жизни, в честь неё была названа одна из малых планет солнечной системы, а энциклопедия Великобритании "Кто есть кто" включила её имя в десятку самых выдающихся актрис XX века. Знаменитая актриса сыграла в 50-ти картинах. Она была настоящей иконой советского кинематографа, но вся ее реальная жизнь оставалась за кадром. Она превратилась в мифы, домыслы, слухи. Кого любила и ненавидела великая Нонна? Почему предпочла одиночество семейному очагу? И чего не могла простить себе до конца жизни?..

Женщина - тайна, женщина - загадка. Этот образ, чарующий и недосягаемый, стал источником вдохновения для ее мужа, знаменитого режиссера Сергея Герасимова. Приближенный к власти Герасимов был неофициально признан главным режиссером советского кино, а Тамара Макарова - первой леди. Внешне это была образцовая пара советского кинематографа. Успешный режиссер и красавица-жена, педагоги ВГИКа, народные артисты, общественные деятели, лауреаты всяческих премий. Но за этой красочной витриной были спрятаны неоднозначные отношения двух непохожих людей. Необузданный и увлекающийся Герасимов и сдержанная и закрытая Макарова. Свой экранный образ загадочной светской дамы она превратила в маску, за которой умело скрывала свои слезы, страхи и женские обиды...

Впервые песня "Журавли" прозвучала в редакции газеты "Комсомольская правда" летом 1969 года, на прослушивании присутствовали маршал Конев и другие видные военачальники. После исполнения песни Конев подошел к авторам песни - композитору Яну Френкелю, поэту Расулу Гамзатову и певцу Марку Бернесу - и поблагодарил: "Спасибо! Как жаль, что нам отказано в праве плакать...". До сих пор "Журавли" - одна из самых популярных и любимых отечественных песен. Каждый год в День Победы она звучит как гимн, как реквием по солдатам, погибшим в Великой Отечественной войне. В музыку этой песни Ян Френкель вложил всю свою душу. Ведь он сам прошел через все ужасы войны.

1995 год. Соединенные Штаты Америки. В клинику Лос-Анджелеса привозят русскую пациентку Аиду Маркофф. В квартале, где она проживает, ее знают под именем Amazing Aida. Предварительные исследования показывают, что у миссис Маркофф поражены жизненно важные органы и в данном случае высококлассная медицина бессильна. Страшный диагноз не оставляет никаких надежд. Не веря в успех, доктора отговаривают пациентку от хирургического вмешательства. Но она говорит, что берет всю ответственность на себя. Американские врачи начинают операцию. Они и не догадываются, что на хирургическом столе лежит звезда советской эстрады Аида Ведищева... Она стала звездой, что называется, "на следующее утро". После премьеры фильма "Кавказская пленница" песенку о медведях распевал весь Советский Союз. Семь миллионов экземпляров этой пластинки разошлись мгновенно. Исполняла песню Аида Ведищева. Вскоре новый успех - томный романс "Помоги мне" из кинофильма "Бриллиантовая рука". Затем - супершлягер начала 70-х "Лесной олень". Ведищева становится суперпопулярной. Ее приглашают на радио и телевидение, сольные концерты собирают полные залы. И вдруг во второй половине 70-х все закончилось. Ведищева попадает в "черный список" Гостелерадио, ей не дают гастролировать. После нескольких лет борьбы за свою карьеру Аида Ведищева в марте 1980 года уезжает в США и начинает жизнь с чистого листа.

Последние годы жизни Муслим Магомаев прожил в Москве, отказываясь от концертных выступлений. Решение покинуть сцену он принял сам. Исключения не сделал ни ради своего 60-летия, ни ради просьб друзей и высокопоставленных знакомых. "Лучше уйти раньше, чем опоздать!" - так объяснил свое решение, хотя с голосом проблем не было. Тем не менее, он отгородился от мира, жил в добровольном заточении и поддерживал отношения только с теми, кого знал долгие годы и... перестал петь в расцвете сил. Случай редкий, если не сказать исключительный. Может быть, мы, зрители и слушатели, совсем не знали своего кумира? У авторской группы фильма была уникальная возможность - быть допущенными в закрытый для журналистов дом Магомаева и Синявской. Помимо любимой жены в его "близкий круг" были допущены только 7 близких людей. Они тоже будут в этом фильме - ведь, пожалуй, лучше них Магомаева не знал никто. Популярность Магомаева в СССР была безграничной: многотысячные стадионы, бесконечные гастроли по всему Советскому Союзу, частые выступления на телевидении. Муслима Магомаева не стало 25 октября 2008 года, но он и по сей день остаётся кумиром для многих поколений людей на постсоветском пространстве. Авторы фильма попытаются ответить на вопрос, почему он ушел со сцены так рано, и раскрыть сложный и противоречивый характер певца, рассказывая о малоизвестных фактах его жизни.

Этот фильм мог вообще не попасть на советский экран, но стал одной из самых любимых комедий. После "Фантомаса" исполнитель роли комиссара Жюва Луи де Фюнес стал настоящей звездой для наших кинозрителей. Соавтором этого успеха был советский актер, который в кино снимался редко, но каждая его роль запоминалась. Владимир Владимирович Кенигсон подарил свой голос Луи де Фюнесу, и с тех пор внешность француза и голос Кенигсона стали для поколений наших зрителей неразрывными. Любопытно, что в судьбе двух этих актеров, которые в жизни никогда не встречались, много общего. В документальном фильме использованы редкие видеокадры и фотографии, в том числе из личных архивов де Фюнеса и Кенингсона.

Вячеслав Васильевич Тихонов - актер особого обаяния и таланта, человек сдержанный, размышляющий и глубоко сомневающийся. Он любим зрителями и уважаем коллегами. Герой Социалистического труда, Народный артист СССР, Лауреат Ленинской и Государственных премий Тихонов - самый титулованный актер в нашей стране. Немногие из зрителей знают, что будущий Народный артист с ужасом смотрел на себя в своем самом первом фильме "Молодая гвардия" (1948). Как актер Вячеслав Тихонов, по его собственному мнению, начался лишь с седьмой картины "Дело было в Пенькове" (1957), а после работы в "Войне и мире" (роль Андрея Болконского) решил вообще уйти из кино. "Жизнь актера - это один сплошной экзамен. Все ради зрителя, все ради него", - повторял Тихонов.

30 сентября 1938 года в Мюнхене произошло подписание документов, которые разрушили весь мировой порядок и ввергли человечество в самую страшную войну. Поздней ночью после коротких переговоров лидеры Великобритании, Франции и Италии подписали соглашение с Гитлером о передаче Судетской области Чехословакии в состав Германии. Чехословакия потеряла треть своей территории и населения, почти всю тяжелую промышленность. Сговор англо-французских политиков окончательно развязал руки Гитлеру. В годы Второй мировой войны оккупированная Чехословакия стала крупной промышленной базой гитлеровского рейха. Каждый четвертый снаряд, выпущенный по Сталинграду, производился на чешских заводах. Здесь собирался каждый седьмой немецкий танк и почти треть грузового и военного транспорта для вермахта. В истории Мюнхенского сговора есть и тайные страницы, о которых сегодня не любят вспоминать на Западе. Развязав руки Гитлеру в Мюнхене, западные демократии отдали на растерзание все европейское еврейство. До войны можно было спасти миллионы людей, эвакуировав их в другие страны. Но западные политики считали, что Германия сама вправе решать свои внутренние проблемы. В 1939 году произошел знаменитый инцидент, когда у берегов Америки власти развернули пароход "Сент-Луис" с тысячей бежавших из Гамбурга евреев. В результате судно вернулось в Европу, а большинство его пассажиров погибло от рук нацистов в годы войны. В фильме будут показаны уникальные архивные документы предвоенного времени. Съемки будут проводиться в Германии, Польше, Чехии и других странах. Европейские и российские историки расскажут о механизмах европейской дипломатии, которые привели к мировой трагедии.

Шаг за шагом восстановлена подготовка полёта Гагарина, сам полёт и торжественная встреча космонавта на Земле. Авторам удалось найти участников событий 1961 года и выяснить, как и при каких обстоятельствах сняты кадры, которые облетели весь мир, и фрагменты, которые никогда не показывали из-за цензуры. По распоряжению Сергея Королёва первые дни после приземления Гагарина снимали почти постоянно. По этим хроникам учёные должны были сделать вывод о том, может ли человек вернуться с орбиты в нормальном, адекватном состоянии. До полёта Гагарина они сомневались, что человеческая психика перенесёт пребывание в космосе.

Шаг за шагом восстановлена подготовка полёта Гагарина, сам полёт и торжественная встреча космонавта на Земле. Авторам удалось найти участников событий 1961 года и выяснить, как и при каких обстоятельствах сняты кадры, которые облетели весь мир, и фрагменты, которые никогда не показывали из-за цензуры. По распоряжению Сергея Королёва первые дни после приземления Гагарина снимали почти постоянно. По этим хроникам учёные должны были сделать вывод о том, может ли человек вернуться с орбиты в нормальном, адекватном состоянии. До полёта Гагарина они сомневались, что человеческая психика перенесёт пребывание в космосе.

Алексей Гургенович Экимян, пожалуй, единственный в мире композитор, который одновременно занимал крупнейший пост в правоохранительных органах. Он был генерал-майором милиции, заместителем начальника ГУВД Московской области. Возглавлял службу уголовного розыска. Несмотря на огромную занятость по основной работе, находил время и вдохновение создавать песенные шедевры. Как складывалась непростая судьба этого человека? Об этом в фильме рассказывают его коллеги по милицейской работе и популярные артисты - Иосиф Кобзон, Вахтанг Кикабидзе, Нани Брегвадзе, Юрий Маликов, композитор Оскар Фельцман.

Русский Голливуд в Ялте! Крымская киностудия имеет все шансы дать России новую процветающую кинофабрику, сравнимую по масштабам с американской. Киноиндустрия для американцев - одна из самых прибыльных отраслей страны. Такой же могла стать для Украины Ялтинская киностудия, но власти упустили возможность создать свой собственный Голливуд. Напротив, Украина сделала всё, чтобы уничтожить советское наследие, так и не осознав, что у них в руках была "золотая жила". Крым - уникальное место! Сегодня сюда съезжаются кинематографисты со всего мира, для Ялтинской киностудии началась новая страница истории...

Вячеслав Невинный сыграл десятки ролей в кино, был ведущим актером МХАТа, его голосом говорят герои любимых мультфильмов. Одним своим появлением в кадре он мог, как шампанское, взорвать эпизод, сделать его незабываемым. В кино его знают как выдающегося комедийного, острохарактерного актера, а театралы ценили в нем способность тонкого, глубокого психологического переживания. Природа наградила Невинного ярким талантом.

Великолепный теннисист, известный артист и непревзойденный комментатор Николай Озеров казался баловнем судьбы. Сын известного тенора Большого театра Николая Озерова и брат будущего знаменитого кинорежиссера Юрия Озерова, 30 лет он будет выходить на сцену МХАТа, играя серьезные роли, более четверти века проведет на теннисных кортах, завоевывая одну престижную награду за другой. Но абсолютную всесоюзную известность Озеров приобретет как спортивный комментатор. Его голос знали все: дети, их родители, родители родителей. 45 лет он вел репортажи со спортивных матчей в самых разных точках планеты.

4 октября 1957 года в мир ворвалось русское слово "спутник". И на всех языках к слову "спутник" добавляли - "русское чудо". Документальный фильм расскажет о неизвестных страницах создания и запуска первого спутника Земли. О своей некогда сверхсекретной работе расскажут ученые, конструкторы, испытатели - те, кто создавал советский спутник. Кто же были эти люди, сумевшие воплотить мечту и открыть дорогу в космос?

Жизнь и творчество Народной артистки СССР Татьяны Пельтцер, которая была любимой "бабушкой" многих поколений телезрителей. И только самые близкие знали, какой ценой этой "вечной бабушке" давался ее экранный образ. Работа заменила актрисе семью и детей, Пельтцер ловко скрывала под маской "комической старухи" свою собственную человеческую драму...

Первый советский обладатель кубка Вэла Баркера как самый техничный боксёр-любитель, олимпийский чемпион Валерий Попенченко. Он стал первым советским спортсменом, который получил эту престижную международную награду. Его необычную технику ведения боя до сих пор называют "стилем Попенченко". Бывший суворовец, бывший военный моряк, он в совершенстве знал английский язык, блистательно играл в шахматы, писал стихи, защитил кандидатскую диссертацию. В нём постоянно боролись боксёр и учёный. Неожиданно для всех он оставил карьеру спортсмена, чтобы заняться наукой. Но его грандиозным планам не суждено было сбыться. Он погиб 15 февраля 1975 года, упав в лестничный пролёт Бауманского института. Десятилетие его побед вошло в историю советского спорта как время международного триумфа нашей школы бокса. А его гибель и сейчас - одна из самых трагичных и загадочных страниц этой истории.

Маргарита Назарова - знаменитая дрессировщица, первая в СССР женщина-укротительница тигров. Фильм рассказывает о судьбе женщины, которой не принесли счастья ни яркий талант, ни сильная воля, ни уникальная профессия, вызывавшая восхищение в глазах окружающих. Так вышло, что ушли один за другим все, кого она любила. Первым ушел ее любимец - тигр по кличке Пурш. Через несколько лет после смерти любимого питомца трагически погиб ее муж и наставник, дрессировщик Константин Константиновский.Смерть любимого мужа, физические раны, нанесенные тиграми, и душевные, нанесенные уже людьми (Назарову не любили в цирке за огромную популярность, которую принесла ей картина "Полосатый рейс"), - все это привело укротительницу к сильнейшему психическому расстройству.Маргарита Назарова была всеми забыта еще при жизни и умерла в полном одиночестве.

За каждой ролью скрывается суть человека, актёра. Черпает ли он откуда-то из своей личной кладовой те нюансы характера и поведения, которые присущи его персонажам - от князя Мышкина с его идеальной добротой до гусара, от интеллигента Чехова до очаровательного старика Панталоне, от Ивана Грозного до Глумова и Стивы Облонского? Зрители узнают подробности творческой и личной биографии любимого артиста. Путь Яковлева в профессию был непрост и начался с приговора "некиногеничен". Личная жизнь тоже складывалась не всегда гладко. О Юрии Васильевиче расскажут его дети, жена, режиссёр Эльдар Рязанов, народные артисты России Сергей Маковецкий, Александр Белинский, Наталья Селезнева.

Об Иосифе Ромуальдовиче Григулевиче (1913-1988) - одном из самых успешных отечественных разведчиков-нелегалов. Он защищал республику в Испании, в годы Второй мировой был нашим резидентом в Латинской Америке, сорвав поставку стратегических грузов в гитлеровскую Германию. После войны "работал" послом Коста-Рики в Италии и Югославии, был своим человеком в Ватикане... "На пенсии" Григулевич нашел себя в качестве ученого-историка, одного из крупнейших специалистов по Латинской Америке и проблемам католической церкви. Многие его книги были изданы в издательстве "Молодая гвардия"; под псевдонимом И. Лаврецкий вышла написанная им биография Че Гевары - первая на русском языке. Кроме того, в "ЖЗЛ" выходили его книги о Сальвадоре Альенде, Хуаресе, Панчо Вилье и других латиноамериканских революционерах.

Горящий самолет, с мерзким свистом летящий на город; гигантский мост, разрываемый взрывом; падающие в бурлящий поток вагоны поезда - эти леденящие душу кадры не кинохроника - как и подозрительно точно заснятое извержение вулкана. Все это кино, которое не признает ничего невозможного. Сегодняшний искушенный зритель знает, что такие кадры создаются с помощью компьютерных спецэффектов, но еще недавно, до развития цифровых технологий, смоделировать любую реальность можно было только с помощью оптических эффектов, кинотрюков или, иначе говоря, комбинированных съёмок. Еще тридцать лет назад их фамилии были на слуху, как сегодня фамилии "звезд". Они придумывали спецэффекты в "доцифровую" эпоху, они создали уникальную технологическую базу из ничего. Именно они заставили нас поверить в "великую иллюзию". Сегодня их достижениями пользуется мировой кинематограф. Но судьба многих из этих людей оказалась трагичной... Они - операторы и художники комбинированных съемок советского кино. Они - "великие комбинаторы"! Как оказалось, голливудские мастера по созданию спецэффектов уже давно пристально следили за работой советских коллег. Многие трюки, созданные советскими комбинаторами в 40-60-е годы, в Голливуде смогли воспроизвести лишь спустя десятилетия, да и то - только с помощью компьютерных технологий. Это история об изобретениях и трюках, о соперничестве двух кинодержав за лидерство на мировом рынке. Это - трагическая история, рассказанная самими ее участниками. Но это также история о великих достижениях и о гордости отечественного кинематографа! Это - история о людях. Уникальные кадры рабочих моментов с площадок всеми известных советских картин ("Новый Гулливер", "Бриллиантовая рука", "Экипаж", "Война и мир").

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? Помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? Помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

Народный артист Армянской ССР Фрунзе Мушегович Мкртчян был не просто народным любимцем. Он стал настоящим символом Армении. В кабинетах местных начальников, наравне с портретами руководителей партии и государства, висел и портрет актера Мкртчяна. Актер снялся в трех десятках фильмов в основном в эпизодических ролях. Однако многие фразы, произносимые его персонажами, стали крылатыми, их повторяла вся страна. Он любил женщин, и они обожали этого незаурядного мужчину. Но ни одна из них так и не смогла сделать его счастливым. Актера погубило не время и не пристрастие к вину. Фрунзик сознательно шел к своей гибели, не имея сил пережить огромное семейное горе – психическую болезнь красавицы жены Данары и любимого сына Вазгена.

В кино Александр Панкратов-Черный вошел играючи - легкий, веселый, обаятельный артист покорил зрителей первым своим появлением! Глядя на него, можно подумать, что он - баловень судьбы, везунчик, никогда не знавший поражений. Но это лишь верхушка айсберга, а что скрыто в глубине? Теневая, неизвестная часть жизни артиста словно прикрыта приставкой его двойной фамилии. Случайно или нет он из Панкратова стал Панкратовым-Черным? Что привнес этот цвет в его судьбу? Какие тайны хранит его двойная фамилия?

Когда режиссер начинала снимать "Семнадцать мгновений весны", она пообещала главную роль Ефиму Копеляну, но потом распорядилась иначе. Так родился неповторимый дуэт: молчащий Штирлиц в облике Вячеслава Тихонова и его внутренний голос - Ефим Копелян. После этого фильма актер в шутку стал называть себя Ефимом Закадровичем. Он и по жизни был "закадровичем" - всегда сдержанный, даже суровый, Копелян производил на зрителей впечатление человека, у которого очень многое остается "за кадром". Ефим Копелян сыграл более чем в 80 фильмах. Многие из них стали культовыми.

Королева съёмочной площадки, окружённая свитой, фаворитами и верными пажами. Авторы расскажут о Татьяне Михайловне так, как о ней не рассказывал ещё никто. Конечно, для всех она - создатель бессмертного образа Штирлица. Но мало кто знает, что Лиознова была и, кстати, остаётся одним из величайших новаторов и экспериментаторов отечественного кинематографа. Она основала школу отечественного сериала. Она сняла первый российский мюзикл. Она бесконечно экспериментировала на площадке. Ну а кто ещё мог попробовать Леонида Куравлева в роли Гитлера?! Об этом и многом другом рассказывают: Леонид Броневой, Иосиф Кобзон, Василий Лановой, Леонид Куравлёв, Валерий Тодоровский, Олег Табаков, Александр Роднянский, Сергей Урсуляк, Андрей Эшпай и другие.

Владимир Джанибеков и Виктор Савиных отправились в космос, чтобы спасти неуправляемую станцию. Они летели навстречу неизвестности, но были уверены, что смогут выполнить это беспрецедентное по сложности задание. На Земле уверенности в благополучном возвращении космонавтов было немного.  На орбите развернулся настоящий космический детектив. Это полет стал уникальным в мировой космонавтике: стыковка с потерявшей управление станцией, восстановление систем жизнеобеспечения в условиях невероятного холода, отсутствия энергии и вентиляции. Космонавтам помогали с Земли специалисты Центра управления полетами, за каждым шагом с напряжением следили все, кто в те дни находился в ЦУПе, но на орбите они были одни, и очень многое зависело только от них. Спасти станцию казалось невероятным, и тем не менее они сделали это. И то, что "Салют-7" не сошел с орбиты, не упал на Землю, ожил и смог работать в прежнем режиме, принимая новые экспедиции, - по праву называют подвигом советских космонавтов. В фильме сами Владимир Джанибеков и Виктор Савиных расскажут о том, чего им это стоило. Своими воспоминаниями о тех днях делятся летчик-космонавт Валерий Рюмин, бывший руководителем этого фантастического полета, летчик-космонавт Владимир Соловьев и Виктор Благов, в 1985-м - заместители руководителя полета, летчик-космонавт Александр Александров, дублер Виктора Савиных в полете на "Салют-7", летчик-космонавт Алексей Леонов, бывший в те годы заместителем начальника Центра подготовки космонавтов. О характере своих мужей и о том, что им самим пришлось пережить, рассказывают жены космонавтов - Лилия Савиных и Татьяна Геворкян. Современные летчики-космонавты Михаил Корниенко, Олег Артемьев, Федор Юрчихин делятся своими мыслями о космосе и своей профессии, о том, с чем приходится сталкиваться и как действовать в нештатных ситуациях. В фильме также принимают участие французский астронавт Жан-Лу Кретьен, который бывал на станции "Салют-7" и работал вместе с Владимиром Джанибековым, и астронавт НАСА Норман Тагард, член экипажа шаттла, в апреле 1985-го года летавшего рядом с потерявшей управление советской станцией. Использована уникальная хроника аудио и видеозаписей переговоров с космонавтами в момент стыковки и работы на терпящей бедствие орбитальной станции.

Суперсерия 1972 года впервые показала советскому зрителю другой хоккей и другого болельщика. Она вошла в историю мирового хоккея как уникальная серия игр не за звание чемпиона, не за кубок и даже не за деньги. На льду встретились два разных мировоззрения, две культуры, две системы. Известный спортивный комментатор Николай Озеров тогда произнес фразу, разлетевшуюся как афоризм: "Да, такой хоккей нам не нужен!". Игра канадцев повергла в шок миллионы советских болельщиков. Драка на поле, подножки и подсечки не входили в арсенал спортивных методов борьбы в понимании сборной СССР. Вопрос о возможной встрече советской сборной с канадскими профессионалами обсуждался весной 1972 года на заседании Секретариата ЦК КПСС. Личные спортивные пристрастия Генсека Леонида Ильича Брежнева открыли советскому хоккею путь к мировой славе. А внутри страны хоккей с шайбой постепенно становился самым любимым видом спорта. Канадцы настолько не сомневались в победе, что газеты заранее подготовили триумфальные заголовки, а болельщики с нетерпением ожидали разгрома соперника "всухую". Но советские хоккеисты смогли победить в первом же матче. Как дальше складывалась борьба между советскими и канадскими хоккеистами, кто же победил по итогам восьми игр - в нашем документальном фильме. Подробности матчей суперсерии до сих пор обсуждаются фанатами и составляют золотые страницы истории нашего хоккея - честного и красивого, на сто процентов "спортивного". Прошли те времена, когда при каждом силовом приеме, при каждом нарушении правил советские болельщики возмущенно свистели и вскакивали на трибунах. Теперь мы - открытая страна. А как мы это используем и что берем у канадского хоккея - тема для обсуждения с героями фильма.

Фильмы-сказки - гордость советского кино. Чудеса в них творили безо всяких компьютерных спецэффектов, с помощью макетов и комбинированных съёмок. Что бы в сказке ни сказывалось, в кино тоже получалось. В фильмах-сказках снимались известные актёры. Однако мало кто вспомнит имена юных красавиц, которые исполняли главные роли. Они не были профессиональными актрисами. В кино их взяли главным образом из-за внешних данных. И этот особый "сказочный типаж" определил их дальнейшую творческую судьбу. Почему же сказочные красавицы исчезли с экранов? Как сложилась их жизнь после того, как закончилась киносказка? И можно ли увидеть ту Людмилу ("Руслан и Людмила"), или Настеньку ("Морозко"), или Царевну Лебедь ("Сказка о царе Салтане") не в кино? О судьбах трёх молодых красавиц, которые исполняли главные роли в любимых всеми с детства фильмах-сказках. Наталья Седых, Ксения Рябинкина и Наталья Петрова-Серуш поведают зрителям о том, принесла ли им счастье их красота. И что вообще такое - счастье? И будут ли у нас новые российские киносказки?

Коллеги о нем говорят: "Гениальный, великий актер!" Родные и близкие вспоминают его как заботливого и чуткого человека. Друзья говорят: "Надежный, порядочный!" А зрители с удовольствием смотрят фильмы с его участием, смеются, грустят и восхищаются его талантом... В фильме - сложные моменты жизни и творчества Олега Борисова, его непростые взаимоотношения с режиссерами Георгием Товстоноговым и Олегом Ефремовым, двухгодичный запрет Борисова на "Мосфильме" и многое другое.

Зрители и коллеги обожали Владислава Стржельчика. Михаил Боярский позволял себе вставать перед ним на колени и говорить: "Здравствуйте, гений!" Юрий Стоянов в передаче "Городок" часто использует интонации, движения, "словечки" Владислава Игнатьевича, выражая тем самым уважение к его уникальному таланту. Алиса Фрейндлих, последняя постоянная партнерша Владислава Игнатьевича по сцене, признается, что и спустя 16 лет после смерти артиста ей очень недостает его как личности и друга. Он был солнечным, светлым человеком, безумно любил театр и жизнь. Неожиданная страшная болезнь Стржельчика и его мучительный уход потрясли всех.

В 24 года он станет одним из создателей журнала "Крокодил". В 36 к нему придет невиданная слава: страна увидит фильм Григория Александрова "Веселые ребята" и запоет - вслед за Утесовым и Орловой - написанные им строки: "Легко на сердце от песни веселой...". Ему не будет и 43, когда он станет автором своего рода гимна - поэтического символа советского сопротивления фашизму. Через полвека легендарную "Священную войну" у него попытаются "отобрать". Правда, до этого скандала с обвинениями в плагиате Василий Иванович Лебедев-Кумач не доживет...

Ее называли "эпизодницей". Вряд ли кто-то из актрис превзошел ее по количеству ролей второго плана. Майя Булгакова оставила в кино вереницу образов некрасивых, одиноких, замученных жизнью, брошенных, несчастливых женщин, на которых мужской взгляд не останавливается ни при каких обстоятельствах. В жизни оказалось все наоборот: красивая, счастливая, никогда не остававшаяся в одиночестве, влюбленная и любимая...

В истории мирового фигурного катания не было, нет, и наверное, никогда не будет такого успешного, такого преданного делу, но в то же время, настолько трудного по характеру тренера. И. Роднина, А. Уланов, А. Зайцев, Е. Гордеева и С. Гриньков, Е. Водорезова, А. Фадеев и многие-многие другие. Станиславу Алексеевичу Жуку принадлежит феноменальный рекорд: его ученики 138 раз становились победителями и призерами Олимпийских игр, Чемпионатов мира и Европы. Он придумал десятки новых элементов. Его идеями до сих пор активно пользуются лучшие тренеры мира. Он значительно опередил свое время. Он двигал фигурное катание вперед, постоянно находился в центре мирового внимания. Но с годами его ученики все меньше и меньше принимали его методы достижения цели. И в итоге он оказался один. Один против всех. Против тех, кого сам же вырастил и вывел в люди. Бесспорно, лучший тренер мира по фигурному катанию 70-80-х годов, в начале 90-х оставшийся без средств к существованию. Ему, в прямом смысле слова, было нечего есть. Свою ученицу и коллегу Татьяну Тарасову он просил найти ему хоть какую-нибудь работу. Рассказывая об этом, Тарасова, которая называет Жука гением тренерского ремесла, с трудом сдерживает рыдания. Он умер, когда ему было всего 63. И была в его смерти трагическая обреченность. Находящаяся в соседнем подъезде "Скорая", ехала к нему больше сорока минут. И опоздала. Обширный инфаркт. Сердце. Его тренерская жизнь прошла под девизом "Один против всех". Когда катался сам, судьи на международных соревнованиях не воспринимали его новаторство - слишком сложные элементы. Когда стал тренером, от него бежали ученики - не выдерживали деспотизма. В общении он был тяжелым. Ученики плакали. А ближайшие родственники, жена Нина и дочь Марина, преданно его любили и принимали как факт, что главное дело его жизни - фигурное катание. "Пусть синим всё горит огнем! Медали Родине даем!" - цитирует любимую присказку Станислава Жука его друг Валентин Писеев. Но при всем своем профессиональном деспотизме, как только тренировка заканчивалась, для всех своих учеников Жук становился безотказным помощником и товарищем. В конце карьеры он получил нож в спину. Руководству ЦСКА была положена на стол бумага, в которой Жук обвинялся во всех смертных грехах - от алкоголизма до приставания к своим ученицам. Генерал Владимир Бакаев, официально занимавшийся расследованием "Дела Жука", рассказывает неизвестные подробности: подписи под порочащим Жука письмом, поставленные, якобы, его учениками, судя по всему, были сделаны одной рукой...

На территории нынешней Одессы люди селились с древнейших времён. Но ни античным грекам, ни генуэзцам, ни туркам не удалось создать в этих местах ничего подобного будущей "Русской жемчужины у моря". В течение нескольких веков здесь существовало татарское поселение Хаджибей. В 1764 году турки построили здесь небольшую крепость Ени-Дунья, которая в 1789 году была взята русскими войсками. А в 1791 году по Ясскому договору Хаджибей со всей Очаковской областью перешёл к России. Спустя три года Екатерина II подписала рескрипт о возведении новой военной гавани. Русская революция кардинально изменила судьбу Одессы. Большевики волевым решением включили всю Новороссию и Донбасс в состав учреждённой ими Украинской ССР. Во время Великой Отечественной войны Одесса 907 дней жила под пятой оккупантов. Гитлер подарил её своему румынскому союзнику диктатору Иону Антонеску и с октября 1941 года Одесса была провозглашена столицей новой румынской провинции. Помимо массовых убийств румынские оккупанты безостановочно грабили захваченный ими город. Из 600 тысяч жителей довоенной Одессы в городе на момент освобождения осталось меньше половины. Во времена СССР Одесса сохранила статус одного из важнейших промышленных и культурных центров огромной страны. В мае 1965 года она в числе первых была удостоена почётного звания "город-герой". Многие популярные советские фильмы были сняты на знаменитой Одесской киностудии. Среди них - "Место встречи изменить нельзя", "Д'Артаньян и три мушкетёра", "Приключения Электроника" и многие другие. В начале 70-х в Одессе прошёл первый фестиваль смеха - Юморина, после чего город обрёл статус самого остроумного и весёлого города в СССР. 2 мая 2014 года толпы украинских радикалов устроили на улицах города побоище, которое закончилось чудовищным жертвоприношением. Десятки одесситов, выступивших против майданной власти были заживо сожжены в Доме профсоюзов на Куликовом поле. Позже это назовут "Одесской Хатынью"...

25 октября 1917 года. 9:40 вечера. Заканчивается последняя минута из двадцати, данных Временному правительству для капитуляции. На палубу крейсера "Аврора" поднимается красивая женщина в кожаной куртке. Согласно революционной легенде это была Лариса Рейснер - прототип комиссара из "Оптимистической трагедии". Первая законодательница новорожденной революционной моды. Тысячи молоденьких девчонок по всей стране мечтают надеть кожаные куртки, чтобы стать похожей на легендарную Ларису. Суровая зима. Всеобщая нищета, неработающие ткацкие фабрики. Катастрофически не хватает шерсти, хлопка и льна. Одним из первых декретов молодой советской власти становится декрет о национализации тканей. По всей стране начинается экспроприация тканей и одежды - из магазинов, швейных мастерских, с фабричных складов. Ткани распределяют, как и хлеб, по карточкам. Весной 1919 года в московскую Бутырскую тюрьму доставлена Надежда Ламанова - портниха с мировым именем, носящая титул "Поставщик двора Ея Императорского Величества". Обвинение стандартное: "за дворянское происхождение". С первых дней революции друзья уговаривают ее уехать из России. Кому нужна высокая мода в воюющей стране? Она отказывается. И вот теперь Ламанова сидит в одиночной камере. И придумывает фасоны новой одежды, которую смогут надеть не избалованные модницы, а люди из народа. Мода для народа - парадоксальная и революционная идея, занимавшая умы художников в разрушенной и голодной России 20-х годов. Многое из того, что придумано ими, было воплощено в жизнь лишь годы и годы спустя. Идут жаркие дискуссии. С одной стороны, мода - это буржуазный пережиток, мы его вытравим, и одеваться мы будем не по моде. А как должна одеваться прогрессивная советская молодежь? Этот вопрос решается на высшем идеологическом уровне. Из статьи наркома просвещения Луначарского в журнале "Искусство одеваться" 1928 год: "Если пролетарий или пролетарка, комсомолец или комсомолка, вместо того, чтобы пропить деньги в пивной или проиграть их в карты, покупают приличную одежду, то это, конечно, положительный факт". Тем временем мода упорно пробивает себе дорогу. Люди хотят носить красивую одежду. И вот рождается новый госзаказ. Революционной стране нужна своя мода и свои модельеры. Вспомнили про Ламанову - единственного в то время в России дизайнера мирового уровня. 1925 год. Молодое государство во весь голос заявляет о себе на Всемирной выставке в Париже. Модели Ламановой и Веры Мухиной получают высшую награду.

Если Господь наказывает за проступки, то за что он наказал женщину, которая была совершенством - во всяком случае, так назвал Нинель Мышкову великий французский актер Жерар Филип, познакомившись с ней во время своей поездки в Советский Союз. Необыкновенно красива, талантлива, прекрасная хозяйка, любящая мать и жена. Может быть, это была плата за шесть лет неземного счастья? А может быть, нельзя было строить свое счастье на несчастье другой женщины, которая прокляла ее и не простила своего бывшего мужа даже после его смерти - не пришла на похороны? Но они так любили друг друга! И именно в его фильме - режиссера Виктора Ивченко - она сыграла свою самую значительную роль - Гадюку. Фильм Ивченко, вышедший на экраны в 1965 году, имел огромный успех. И еще Ивченко понял тогда, что встретил свою единственную Женщину, а Нинель поняла, что именно этого человека она ждала всю свою жизнь, к тому времени не такую уж короткую. Роман с Мышковой вырвал режиссера из семьи, но развивался весьма своеобразно: много месяцев Ивченко лишь издали восхищался ею и страдал от того, что она несвободна. Но, тем не менее, она стала для Ивченко единственной актрисой. После "Гадюки" иной быть не могло...

В 1961 году, ещё школьницей, Анастасия дебютировала в кино, сыграв главную роль Ассоль в фильме Александра Птушко "Алые паруса" по одноимённой повести Александра Грина. Вторая сыгранная ей роль принесла ещё большую известность - Вертинская исполнила роль Гуттиэре в фантастической ленте "Человек-амфибия". Фильм стал лидером проката 1962 года, а Анастасия - кумиром советских кинозрителей...

Она родилась в семье русских переселенцев. После окончания школы Анна поступает в Вроцлавский университет. Проявляет свой артистический талант, играя в студенческом театре "Каламбур". Ее серебряный голос скоро заметили. Пришли победы на фестивалях, гастроли. Она стала лауреатом знаменитого Сопотского фестиваля эстрадной песни в 1964 году. Казалось, впереди у молодой певицы блестящий путь. 1967 год. Автокатастрофа. Приговор врачей окончателен: "Жить будет, ходить - не знаем, петь - никогда". Но она выжила и продолжила петь. И снова удар - неизлечимая болезнь. "У меня такие грустные дела, что не хочется об этом говорить и писать, но все будет хорошо ", - напишет она своей подруге за два месяца до смерти. Она умерла, когда ей было всего сорок шесть лет.

Документальная картина о создании великого советского блокбастера "Пираты XX века" 1979 года. Этот боевик стал советским ответом Голливуду, и фильм предлагал зрителю всё, за что во всём мире любят этот жанр: головокружительные трюки, смелые и непобедимые герои, острый сюжет и запоминающаяся музыка. Однако съёмки много стоили актёрам Талгату Нигматулину и Николаю Ерёменко-младшему.

Проект раскрывает тайны биографии Гойко Митича. Впервые рассказывается о том, как далекому от политики актеру невольно пришлось сыграть политическую роль. Почему идеал миллионов женщин был несчастлив в любви и одинок? Как случилось, что он прославился далеко за пределами Югославии, но остался неизвестным на родине и сегодня живет в чужой стране?

"Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" на протяжении нескольких десятков лет остается одним из любимейших сериалов советских и российских зрителей. Виталий Соломин, казалось, слился с этой ролью настолько, что и сам стал жить, как настоящий английский джентльмен: добротная одежда, хорошие манеры, любимая работа образцовая семья. Особенно семья. Виталий Соломин был женат дважды. Первый раз неудачно. Жена - красавица, актриса Наталья Рудная, оказалось, совершенно не разделяла идеалов Виталия о семейной жизни. И они разошлись. После развода Соломин дал себе зарок не жениться несколько лет. Но однажды он встретил ту единственную, которая стала для него настоящим ангелом-хранителем. Мария Леонидова, юная, хрупкая, нежная девушка, в которую Виталий без памяти влюбился, стала идеальной хозяйкой домашнего очага, который он с упоением создавал. Однако семейная жизнь была не безоблачной. Однажды Соломин сам едва не разрушил их с Машей благополучие. Но любовь сотворила чудо...

Власть таланта беспощадна. Таинственна. И не подчиняется тому, кто им обладает. Даже актер такого класса, как Юрий Соломин, порой и сам не догадывается, на что он способен. Когда режиссер Евгений Ташков предложил ему сыграть адъютанта, тот сразу отказался. Но Ташков убедил Соломина рискнуть. Так что если бы не настойчивость Ташкова, мы так и не узнали бы Соломина - адъютанта его превосходительства. И вот уже несколько десятилетий многие люди при встрече называют Юрия Мефодьевича Соломина... Павлом Андреевичем Кольцовым. Акира Куросава, обладатель двух "Оскаров" и "Золотой пальмовой ветви" Каннского кинофестиваля и один из самых авторитетных деятелей кино, своего второго "Оскара" получил за фильм "Дерсу Узала", главную роль в котором сыграл Юрий Соломин. Именно Куросава разглядел в Соломине не только отличного актера: "Соломин-сан несомненно обладает режиссерскими данными". В 2015 году исполнилось ровно 55 лет, как Юрий Соломин впервые появился на киноэкране. Но при всем уважении к телевидению и кино, которые сделали его знаменитым в стране и мире, главным для Соломина всегда оставался театр. Родной Малый театр и его традиции. Уже скоро тридцать лет, как Соломин является его художественным руководителем. "Я никогда не обижаюсь, когда говорят, что Малый театр - музейный, консервативный. Разве это плохо? Нет. Рисковать ничем не надо. Надо разумно дать новому хорошему возможность проявить себя. А старое традиционное, которое уже не одну сотню лет проявляло себя, оставить в покое и не делать сравнения. Вот и все!" - считает народный артист СССР Юрий Соломин.

Последние годы жизни Муслим Магомаев прожил в Москве, отказываясь от концертных выступлений. Решение покинуть сцену он принял сам. Исключения не сделал ни ради своего 60-летия, ни ради просьб друзей и высокопоставленных знакомых. "Лучше уйти раньше, чем опоздать!" - так объяснил свое решение, хотя с голосом проблем не было. Тем не менее, он отгородился от мира, жил в добровольном заточении и поддерживал отношения только с теми, кого знал долгие годы и... перестал петь в расцвете сил. Случай редкий, если не сказать исключительный. Может быть, мы, зрители и слушатели, совсем не знали своего кумира? У авторской группы фильма была уникальная возможность - быть допущенными в закрытый для журналистов дом Магомаева и Синявской. Помимо любимой жены в его "близкий круг" были допущены только 7 близких людей. Они тоже будут в этом фильме - ведь, пожалуй, лучше них Магомаева не знал никто. Популярность Магомаева в СССР была безграничной: многотысячные стадионы, бесконечные гастроли по всему Советскому Союзу, частые выступления на телевидении. Муслима Магомаева не стало 25 октября 2008 года, но он и по сей день остаётся кумиром для многих поколений людей на постсоветском пространстве. Авторы фильма попытаются ответить на вопрос, почему он ушел со сцены так рано, и раскрыть сложный и противоречивый характер певца, рассказывая о малоизвестных фактах его жизни.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Этот фильм мог вообще не попасть на советский экран, но стал одной из самых любимых комедий. После "Фантомаса" исполнитель роли комиссара Жюва Луи де Фюнес стал настоящей звездой для наших кинозрителей. Соавтором этого успеха был советский актер, который в кино снимался редко, но каждая его роль запоминалась. Владимир Владимирович Кенигсон подарил свой голос Луи де Фюнесу, и с тех пор внешность француза и голос Кенигсона стали для поколений наших зрителей неразрывными. Любопытно, что в судьбе двух этих актеров, которые в жизни никогда не встречались, много общего. В документальном фильме использованы редкие видеокадры и фотографии, в том числе из личных архивов де Фюнеса и Кенингсона.

Вячеслав Васильевич Тихонов - актер особого обаяния и таланта, человек сдержанный, размышляющий и глубоко сомневающийся. Он любим зрителями и уважаем коллегами. Герой Социалистического труда, Народный артист СССР, Лауреат Ленинской и Государственных премий Тихонов - самый титулованный актер в нашей стране. Немногие из зрителей знают, что будущий Народный артист с ужасом смотрел на себя в своем самом первом фильме "Молодая гвардия" (1948). Как актер Вячеслав Тихонов, по его собственному мнению, начался лишь с седьмой картины "Дело было в Пенькове" (1957), а после работы в "Войне и мире" (роль Андрея Болконского) решил вообще уйти из кино. "Жизнь актера - это один сплошной экзамен. Все ради зрителя, все ради него", - повторял Тихонов.

30 сентября 1938 года в Мюнхене произошло подписание документов, которые разрушили весь мировой порядок и ввергли человечество в самую страшную войну. Поздней ночью после коротких переговоров лидеры Великобритании, Франции и Италии подписали соглашение с Гитлером о передаче Судетской области Чехословакии в состав Германии. Чехословакия потеряла треть своей территории и населения, почти всю тяжелую промышленность. Сговор англо-французских политиков окончательно развязал руки Гитлеру. В годы Второй мировой войны оккупированная Чехословакия стала крупной промышленной базой гитлеровского рейха. Каждый четвертый снаряд, выпущенный по Сталинграду, производился на чешских заводах. Здесь собирался каждый седьмой немецкий танк и почти треть грузового и военного транспорта для вермахта. В истории Мюнхенского сговора есть и тайные страницы, о которых сегодня не любят вспоминать на Западе. Развязав руки Гитлеру в Мюнхене, западные демократии отдали на растерзание все европейское еврейство. До войны можно было спасти миллионы людей, эвакуировав их в другие страны. Но западные политики считали, что Германия сама вправе решать свои внутренние проблемы. В 1939 году произошел знаменитый инцидент, когда у берегов Америки власти развернули пароход "Сент-Луис" с тысячей бежавших из Гамбурга евреев. В результате судно вернулось в Европу, а большинство его пассажиров погибло от рук нацистов в годы войны. В фильме будут показаны уникальные архивные документы предвоенного времени. Съемки будут проводиться в Германии, Польше, Чехии и других странах. Европейские и российские историки расскажут о механизмах европейской дипломатии, которые привели к мировой трагедии.

Шаг за шагом восстановлена подготовка полёта Гагарина, сам полёт и торжественная встреча космонавта на Земле. Авторам удалось найти участников событий 1961 года и выяснить, как и при каких обстоятельствах сняты кадры, которые облетели весь мир, и фрагменты, которые никогда не показывали из-за цензуры. По распоряжению Сергея Королёва первые дни после приземления Гагарина снимали почти постоянно. По этим хроникам учёные должны были сделать вывод о том, может ли человек вернуться с орбиты в нормальном, адекватном состоянии. До полёта Гагарина они сомневались, что человеческая психика перенесёт пребывание в космосе.

Шаг за шагом восстановлена подготовка полёта Гагарина, сам полёт и торжественная встреча космонавта на Земле. Авторам удалось найти участников событий 1961 года и выяснить, как и при каких обстоятельствах сняты кадры, которые облетели весь мир, и фрагменты, которые никогда не показывали из-за цензуры. По распоряжению Сергея Королёва первые дни после приземления Гагарина снимали почти постоянно. По этим хроникам учёные должны были сделать вывод о том, может ли человек вернуться с орбиты в нормальном, адекватном состоянии. До полёта Гагарина они сомневались, что человеческая психика перенесёт пребывание в космосе.

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

"Есенин в музыке" - так называли Евгения Мартынова. Он и ушел по-есенински - внезапно, трагически. 3 сентября 1990 года в России узнали, что не стало популярного композитора и певца Евгения Мартынова. Но подробности его смерти тогда не сообщались. Однако вскоре по столице поползли слухи, что Мартынова убили... В 70-е годы прошлого века не было, кажется, ни одного дома, где бы ни звучали его песни: "Яблони в цвету", "Отчий дом", "Аленушка", "Лебединая верность", которые знала и любила вся страна. Но в конце 80-х баловень судьбы, многократный лауреат престижных фестивалей, кумир публики вдруг почувствовал, что его время ушло, будто чьей-то невидимой рукой были перечеркнуты все его прошлые заслуги. В стране наступила эпоха, которая получила название "перестройка". С ней пришло время других мелодий, ритмов, стихов, а его песни стали не нужны, их больше не считали интересными и актуальными. Но может быть, это только показалось Евгению Мартынову? Он не покинул Родину, как некоторые из его коллег, не спился, не покончил с собой. Но его песни звучали на "грани фола" - той черты, преступив которую можно было легко свалиться в пошлость. Хотя на ней можно было просто и быстро разбогатеть. Но Мартынов продолжал оставаться верным себе и верил в то, что его время еще придет.

Каждая эпоха имеет своих героев. В 50-е годы в кино появилась целая плеяда молодых актеров. Они были очень разные, и все же их объединяло одно - это были уже не лакированные образы уходящего времени, а живые люди, в чем-то похожие на самих зрителей, а потому - свои, родные, узнаваемые. Те из этой плеяды, кто прожил долгую жизнь, стали классиками нашего кино: Алексей Баталов, Олега Табаков, Вячеслав Тихонов. Другие же навсегда остались в своей далекой эпохе. Популярность пришла к нему не сразу. Сыграв главную роль в фильме "Школа мужества" в 1954 году (дебют режиссера Владимира Басова) он стал знаменит. А через год еще больший успех ему принесла кинолента "Солдат Иван Бровкин". Узнаваемость такая была, что Леонид Харитонов никуда не мог выйти. Предприимчивые администраторы делали на актере деньги. Однажды на одном из концертов во Владимире зрители подняли на руки легковой автомобиль, в котором сидел Харитонов, и пронесли его по улице до самой гостиницы... Леонид Харитонов родился в Ленинграде в интеллигентной семье. Учился в школе, которую потом оканчивали Алиса Фрейндлих, Ольга Волкова, Константин Райкин. Еще в школе его называли не иначе как "артист". Но, окончив десятый класс, он заколебался: сможет ли он стать настоящим артистом? И подал заявление на юридический факультет, на котором он учился год, вечерами играя в студенческом театре. Летом на гастроли в Ленинград приехал МХАТ. Судьба Харитонова была решена. Он поступает в Школу-студию МХАТ. Авторы фильма пытаются понять, почему после "звездного часа" кумиры часто не выдерживают испытания "медными трубами". Почему для Харитонова не было достойных ролей в театре и почему успех всех его фильмов длится и по сей день. В фильме использованы уникальные кадры блокадной хроники 1941 года, в которой запечатлен 11-летний Леонид Харитонов.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Сегодня вряд ли найдется человек, который не знает музыки Исаака Шварца. Мы восхищается его романсами "Женюсь, женюсь...", "Не обещайте деве юной...", "Две странницы вечных - любовь и разлука...", не говоря уже о "Госпоже удаче..." Исаак Шварц жил под Петербургом в Сиверской, в одном из самых живописных мест. "Просто рояль в однокомнатную ленинградскую квартиру не влезал" - так объяснял он свое затянувшееся без малого на полвека отшельничество. Святая святых его скромной усадьбы - небольшой домик, где Булат Окуджава писал "Путешествие дилетантов", где жил Акира Куросава, гостил Павел Луспекаев, приезжал Высоцкий... Исаак Иосифович редко давал интервью, но на этот раз рассказал о неизвестных фактах из биографии людей, которые были духовно близки ему. Это Дмитрий Шостакович, Соловьев-Седой, Иосиф Бродский, Павел Луспекаев, Владимир Высоцкий, талантливый, но сегодня почти забытый поэт Роальд Мандельштам. Исаак Шварц - единственный российский кинокомпозитор, награжденный "Оскаром" за фильм "Дерсу Узала", поставленный Акирой Куросавой. А вот слава и официальное признание у себя на родине пришли к Шварцу достаточно поздно...

В 1962 году в первой гастрольной поездке по Советскому Союзу молодой певец из Чехословакии взлетел на пик популярности. С тех пор в его репертуаре всегда есть песни на русском языке. Потом известность к нему пришла и на родине, и в других странах мира. Его стали называть "золотым голосом", "пражским соловьем". Появилось огромное количество золотых и платиновых дисков с записями певца. В чем же секрет его молодости? В ярком таланте, необыкновенном голосе, жанровом размахе репертуара? В любви и верности своему зрителю? В том, что всегда на первом месте в его жизни стояла музыка, песня? Замечательный певец сам расскажет о себе, проведя зрителей по улицам Праги, по консерватории, в которой учился, по музею его имени, который, на радость поклонникам, организовали его друзья. И, конечно, в фильме прозвучит много песен Карела Готта, полюбившихся нам когда-то и оставшихся с нами по сей день.

Его всю жизнь обвиняли в звёздной болезни и это - один из мифов, которыми во множестве был окружён Бернес. Он был крайне закрытый человек, сторонился людей. Существует миф о счастливчике и любимчике женщин Марке Бернесе, но это лишь то, что было на поверхности.

Американцы назвали бы судьбу Калерии Кисловой сбывшейся американской мечтой. В Советском союзе сказали бы, что только в СССР возможно, чтобы девочка из глухого сибирского села стала главным "правительственным" режиссером страны. Ее жизнь зависела от распорядка дня, привычек и даже внешности первых лиц государства. Она, что называется, "командовала полками" - была режиссером всех крупных телевизионных трансляций - от парадов на Красной площади до трансляции московских Олимпийских игр в 1980-м году. Март 1982 года. Генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Брежнев приезжает в Ташкент для вручения Ордена Ленина Узбекской ССР. В программе - посещение авиационного завода. Рабочие забираются на строительные леса, чтобы своими глазами увидеть живого Ильича. Под тяжестью толпы стропила не выдерживают, и деревянная площадка падает прямо на Брежнева. Охранники успевают принять удар на себя, генсек отделывается сломанной ключицей. Все это время камеры телевизионной программы "Время" остаются включенными, и режиссер Калерия Кислова не даёт операторам команду "Стоп". Для сотрудников госбезопасности эта запись становится документом особой важности, за сохранность которого режиссер отвечает головой. Но видеозапись таинственным образом исчезает... Брежнев, Черненко, Андропов, Горбачев, Ельцин, Путин - шесть всесильных мужчин стали действующими лицами её творческой биографии. Фильм - своеобразная телеверсия жизни страны, и одновременно это портрет знаменитой в телевизионных кругах Незнакомки, человека за кадром, известного лишь по фамилии в титрах.

Певец Лев Лещенко - настоящий баловень судьбы! Как бы ни менялась мода, Лещенко на зависть всем остаётся популярным и неизменно любимым. Всеми - старыми и молодыми. О феномене Лещенко размышляют Алла Пугачёва, Левон Оганезов, Владимир Винокур, Александр Розенбаум. Телезрители побывают на даче Лещенко, в Большом театре и Театре оперетты, где начиналась его карьера, на Гостелерадио, где Лещенко проработал 10 лет и записал 400 песен, и на его ...собственном предприятии - мебельной фабрике.

Он - единственный актер, лицо которого запечатлено на ордене. Бесспорным Александром Невским для кремлевского вождя артист Николай Черкасов стал после сыгранной роли в одноименном фильме Сергея Эйзенштейна. Сталин лично выбрал и утвердил портрет Черкасова для одной из высших государственных наград - советского ордена Александра Невского. Отчеканенный и увековеченный профиль появился на учрежденном в тяжелейшие годы войны ордене не случайно. Мало кому известно, но именно Черкасов был самым любимым артистом вождя народов, несмотря на то, что тридцатые годы были "звездными" для многих замечательных артистов его поколения. Но Черкасов всегда занимал особое место. После фильма "Иван Грозный", в котором Черкасов слишком точно смешал в своем герое величие и мерзость, Сталин, кажется, отождествлявший себя с грозным царем, заглянул в зеркало, предложенное актером, и… испугался. Впервые фильме будет озвучена почти вся стенограмма встречи Сталина с Эйзенштейном и Черкасовым. В фильме также впервые использованы отрывки из никогда не публиковавшегося дневника Черкасова, который он вел, работая над ролью Ивана Грозного. Именно об этом образе великий Чаплин сказал, что это лучшая актерская работа, которую он видел в кино. Авторы фильма впервые рассказывают о неизвестной стороне Черкасова – о том, каким он был "вне кадра и сцены". Даже в своей семье Николай Константинович не говорил о том, что в годы сталинских репрессий спасал людей от лагерей, тюрем, смерти. При этом Николай Константинович никогда не ставил под сомнение правоту Сталина. ХХ съезд стал для Черкасова серьезным ударом. Вплоть до самой смерти актер отказывался пересматривать свои взгляды. Об этой его внутренней драме также будет рассказано в фильме.

Космический корабль "Союз" - самый надёжный в истории освоения космоса - создавался для полёта к Луне. Но этого не случилось. В начале своей истории он терпел аварию за аварией. Возможно, своей нынешней славой "Союз" обязан одному человеку, который всё же укротил строптивый корабль. Этот человек вообще не должен был стать космонавтом. Но череда катастроф "Союза" заставит командование отправить на орбиту именно его. Во второй половине 60-х после оглушительного триумфа первых лет советская космонавтика в тупике. Тогда спасти её сумели два внешне очень похожих друг на друга человека. У одного была власть, у другого - талант испытателя... 26 октября 1968 года на орбиту выведен космический корабль "Союз-3". Его пилотирует летчик-космонавт, Герой Советского Союза, заслуженный летчик-испытатель СССР, полковник Георгий Тимофеевич Береговой. Задача Берегового - осуществить первую в СССР стыковку. Фактически космонавт был смертником. Он знал это - до него в космосе побывали четыре "Союза". И все корабли погибли. Из воспоминаний Г.Т. Берегового: "Во всех предыдущих запусках имя лётчика-космонавта объявлялось непосредственно перед стартом. Первого среди равных не было: каждый дублировал другого. На этот раз порядок фамилий утвердили ещё в Москве: Береговой, Шаталов, Волынов. И означало это, что Шаталов и Волынов - дублеры, а лететь должен я".

Фильмы бывают разные: на один показ, на месяц, на год. А бывают и на все времена... "Экипаж" Александра Митты стал классикой советского кинематографа. Фильм вошёл в историю как первый отечественный фильм-катастрофа.

История судьбы одного из самых популярных и любимых артистов отечественного кино Николая Крючкова. О том, что это был за человек, говорят не только коллеги Крючкова - известные актеры и режиссеры Владимир Зельдин, Алексей Баталов, Александр Калягин, Никита Михалков, Станислав Говорухин, - но и работники легендарной "Трехгорки", на которой молодой Коля Крючков начинал свой долгий трудовой путь. Особое место в фильме отведено рассказу вдовы Крючкова Лидии Николаевны, которая не только была верной спутницей артиста на протяжении 30 лет, но и после его смерти сделала много для того, чтобы память о Крючкове осталась жить в сердцах людей. Именно она сохранила богатейший кино- и фотоархив работ Николая Афанасьевича, который был использован в этой документальной картине.

Анатолий Папанов не любил роли, за которые народ его обожал. Он всю жизнь носил в своей душе страх, о котором не знали даже самые близкие. Замкнутый и осторожный, он был чужаком в актерской богеме. Партийные деятели не могли заставить его вступить в партию. Для всех он казался каким-то странным и непонятным. И лишь в трех ролях Анатолий Папанов был самим собой. Это были фильмы о войне - теме, которая была близка Папанову. Несмотря на все почести и звания, он оставался фронтовиком в линялой гимнастерке, который так и не смог, а может быть, и не хотел принять правила мирной жизни.

Нонна Мордюкова была удостоена памятника при жизни, в честь неё была названа одна из малых планет солнечной системы, а энциклопедия Великобритании "Кто есть кто" включила её имя в десятку самых выдающихся актрис XX века. Знаменитая актриса сыграла в 50-ти картинах. Она была настоящей иконой советского кинематографа, но вся ее реальная жизнь оставалась за кадром. Она превратилась в мифы, домыслы, слухи. Кого любила и ненавидела великая Нонна? Почему предпочла одиночество семейному очагу? И чего не могла простить себе до конца жизни?..

Женщина - тайна, женщина - загадка. Этот образ, чарующий и недосягаемый, стал источником вдохновения для ее мужа, знаменитого режиссера Сергея Герасимова. Приближенный к власти Герасимов был неофициально признан главным режиссером советского кино, а Тамара Макарова - первой леди. Внешне это была образцовая пара советского кинематографа. Успешный режиссер и красавица-жена, педагоги ВГИКа, народные артисты, общественные деятели, лауреаты всяческих премий. Но за этой красочной витриной были спрятаны неоднозначные отношения двух непохожих людей. Необузданный и увлекающийся Герасимов и сдержанная и закрытая Макарова. Свой экранный образ загадочной светской дамы она превратила в маску, за которой умело скрывала свои слезы, страхи и женские обиды...

Впервые песня "Журавли" прозвучала в редакции газеты "Комсомольская правда" летом 1969 года, на прослушивании присутствовали маршал Конев и другие видные военачальники. После исполнения песни Конев подошел к авторам песни - композитору Яну Френкелю, поэту Расулу Гамзатову и певцу Марку Бернесу - и поблагодарил: "Спасибо! Как жаль, что нам отказано в праве плакать...". До сих пор "Журавли" - одна из самых популярных и любимых отечественных песен. Каждый год в День Победы она звучит как гимн, как реквием по солдатам, погибшим в Великой Отечественной войне. В музыку этой песни Ян Френкель вложил всю свою душу. Ведь он сам прошел через все ужасы войны.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

1995 год. Соединенные Штаты Америки. В клинику Лос-Анджелеса привозят русскую пациентку Аиду Маркофф. В квартале, где она проживает, ее знают под именем Amazing Aida. Предварительные исследования показывают, что у миссис Маркофф поражены жизненно важные органы и в данном случае высококлассная медицина бессильна. Страшный диагноз не оставляет никаких надежд. Не веря в успех, доктора отговаривают пациентку от хирургического вмешательства. Но она говорит, что берет всю ответственность на себя. Американские врачи начинают операцию. Они и не догадываются, что на хирургическом столе лежит звезда советской эстрады Аида Ведищева... Она стала звездой, что называется, "на следующее утро". После премьеры фильма "Кавказская пленница" песенку о медведях распевал весь Советский Союз. Семь миллионов экземпляров этой пластинки разошлись мгновенно. Исполняла песню Аида Ведищева. Вскоре новый успех - томный романс "Помоги мне" из кинофильма "Бриллиантовая рука". Затем - супершлягер начала 70-х "Лесной олень". Ведищева становится суперпопулярной. Ее приглашают на радио и телевидение, сольные концерты собирают полные залы. И вдруг во второй половине 70-х все закончилось. Ведищева попадает в "черный список" Гостелерадио, ей не дают гастролировать. После нескольких лет борьбы за свою карьеру Аида Ведищева в марте 1980 года уезжает в США и начинает жизнь с чистого листа.

В это даже трудно поверить, но уже несколько поколений зрителей знают и любят Аркадия Райкина и его творчество. Эта любовь настолько безмерна, что очень многие слова, а подчас и целые фразы из его сценок и монологов буквально разошлись в народ. Молодое поколение возможно и не догадывается, что употребляемые ими "словечки", как иногда говорят, - "из Райкина". Не говоря уже о некоторых персонажах артиста, которые стали просто нарицательными. Евгений Петросян, последователь творчества любимого артиста, постарался максимально отразить всё многообразие таланта поистине великого артиста, показав не только знакомые, уже ставшие классикой жанра и реально любимые народом номера в исполнении Аркадия Райкина и артистов его театра миниатюр, но и уникальный архивный материал...

Она родилась в семье русских переселенцев. После окончания школы Анна поступает в Вроцлавский университет. Проявляет свой артистический талант, играя в студенческом театре "Каламбур". Ее серебряный голос скоро заметили. Пришли победы на фестивалях, гастроли. Она стала лауреатом знаменитого Сопотского фестиваля эстрадной песни в 1964 году. Казалось, впереди у молодой певицы блестящий путь. 1967 год. Автокатастрофа. Приговор врачей окончателен: "Жить будет, ходить - не знаем, петь - никогда". Но она выжила и продолжила петь. И снова удар - неизлечимая болезнь. "У меня такие грустные дела, что не хочется об этом говорить и писать, но все будет хорошо ", - напишет она своей подруге за два месяца до смерти. Она умерла, когда ей было всего сорок шесть лет.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Документальная картина о создании великого советского блокбастера "Пираты XX века" 1979 года. Этот боевик стал советским ответом Голливуду, и фильм предлагал зрителю всё, за что во всём мире любят этот жанр: головокружительные трюки, смелые и непобедимые герои, острый сюжет и запоминающаяся музыка. Однако съёмки много стоили актёрам Талгату Нигматулину и Николаю Ерёменко-младшему.

Проект раскрывает тайны биографии Гойко Митича. Впервые рассказывается о том, как далекому от политики актеру невольно пришлось сыграть политическую роль. Почему идеал миллионов женщин был несчастлив в любви и одинок? Как случилось, что он прославился далеко за пределами Югославии, но остался неизвестным на родине и сегодня живет в чужой стране?

"Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" на протяжении нескольких десятков лет остается одним из любимейших сериалов советских и российских зрителей. Виталий Соломин, казалось, слился с этой ролью настолько, что и сам стал жить, как настоящий английский джентльмен: добротная одежда, хорошие манеры, любимая работа образцовая семья. Особенно семья. Виталий Соломин был женат дважды. Первый раз неудачно. Жена - красавица, актриса Наталья Рудная, оказалось, совершенно не разделяла идеалов Виталия о семейной жизни. И они разошлись. После развода Соломин дал себе зарок не жениться несколько лет. Но однажды он встретил ту единственную, которая стала для него настоящим ангелом-хранителем. Мария Леонидова, юная, хрупкая, нежная девушка, в которую Виталий без памяти влюбился, стала идеальной хозяйкой домашнего очага, который он с упоением создавал. Однако семейная жизнь была не безоблачной. Однажды Соломин сам едва не разрушил их с Машей благополучие. Но любовь сотворила чудо...

Власть таланта беспощадна. Таинственна. И не подчиняется тому, кто им обладает. Даже актер такого класса, как Юрий Соломин, порой и сам не догадывается, на что он способен. Когда режиссер Евгений Ташков предложил ему сыграть адъютанта, тот сразу отказался. Но Ташков убедил Соломина рискнуть. Так что если бы не настойчивость Ташкова, мы так и не узнали бы Соломина - адъютанта его превосходительства. И вот уже несколько десятилетий многие люди при встрече называют Юрия Мефодьевича Соломина... Павлом Андреевичем Кольцовым. Акира Куросава, обладатель двух "Оскаров" и "Золотой пальмовой ветви" Каннского кинофестиваля и один из самых авторитетных деятелей кино, своего второго "Оскара" получил за фильм "Дерсу Узала", главную роль в котором сыграл Юрий Соломин. Именно Куросава разглядел в Соломине не только отличного актера: "Соломин-сан несомненно обладает режиссерскими данными". В 2015 году исполнилось ровно 55 лет, как Юрий Соломин впервые появился на киноэкране. Но при всем уважении к телевидению и кино, которые сделали его знаменитым в стране и мире, главным для Соломина всегда оставался театр. Родной Малый театр и его традиции. Уже скоро тридцать лет, как Соломин является его художественным руководителем. "Я никогда не обижаюсь, когда говорят, что Малый театр - музейный, консервативный. Разве это плохо? Нет. Рисковать ничем не надо. Надо разумно дать новому хорошему возможность проявить себя. А старое традиционное, которое уже не одну сотню лет проявляло себя, оставить в покое и не делать сравнения. Вот и все!" - считает народный артист СССР Юрий Соломин.

Олег Валерьянович Басилашвили словно родился, чтобы стать актером. Для него профессия - это и есть жизнь. Много лет Басилашвили служит в БДТ им. Г.А. Товстоногова. Среди ролей, сыгранных артистом на этой прославленной сцене, - Прозоров в "Трех сестрах", Войницкий в "Дяде Ване", Хлестаков в "Ревизоре". Басилашвили снимался у самых известных отечественных режиссеров - Михаила Швейцера, Семена Арановича, Карена Шахназарова, Владимира Краснопольского, Валерия Ускова. Наибольший успех Басилашвили принесли фильмы, снятые Георгием Данелия и Эльдаром Рязановым, - "Служебный роман", "О бедном гусаре замолвите слово", "Вокзал для двоих", "Осенний марафон".

Алексей Гургенович Экимян, пожалуй, единственный в мире композитор, который одновременно занимал крупнейший пост в правоохранительных органах. Он был генерал-майором милиции, заместителем начальника ГУВД Московской области. Возглавлял службу уголовного розыска. Несмотря на огромную занятость по основной работе, находил время и вдохновение создавать песенные шедевры. Как складывалась непростая судьба этого человека? Об этом в фильме рассказывают его коллеги по милицейской работе и популярные артисты - Иосиф Кобзон, Вахтанг Кикабидзе, Нани Брегвадзе, Юрий Маликов, композитор Оскар Фельцман.

Русский Голливуд в Ялте! Крымская киностудия имеет все шансы дать России новую процветающую кинофабрику, сравнимую по масштабам с американской. Киноиндустрия для американцев - одна из самых прибыльных отраслей страны. Такой же могла стать для Украины Ялтинская киностудия, но власти упустили возможность создать свой собственный Голливуд. Напротив, Украина сделала всё, чтобы уничтожить советское наследие, так и не осознав, что у них в руках была "золотая жила". Крым - уникальное место! Сегодня сюда съезжаются кинематографисты со всего мира, для Ялтинской киностудии началась новая страница истории...

Вячеслав Невинный сыграл десятки ролей в кино, был ведущим актером МХАТа, его голосом говорят герои любимых мультфильмов. Одним своим появлением в кадре он мог, как шампанское, взорвать эпизод, сделать его незабываемым. В кино его знают как выдающегося комедийного, острохарактерного актера, а театралы ценили в нем способность тонкого, глубокого психологического переживания. Природа наградила Невинного ярким талантом.

Великолепный теннисист, известный артист и непревзойденный комментатор Николай Озеров казался баловнем судьбы. Сын известного тенора Большого театра Николая Озерова и брат будущего знаменитого кинорежиссера Юрия Озерова, 30 лет он будет выходить на сцену МХАТа, играя серьезные роли, более четверти века проведет на теннисных кортах, завоевывая одну престижную награду за другой. Но абсолютную всесоюзную известность Озеров приобретет как спортивный комментатор. Его голос знали все: дети, их родители, родители родителей. 45 лет он вел репортажи со спортивных матчей в самых разных точках планеты.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

4 октября 1957 года в мир ворвалось русское слово "спутник". И на всех языках к слову "спутник" добавляли - "русское чудо". Документальный фильм расскажет о неизвестных страницах создания и запуска первого спутника Земли. О своей некогда сверхсекретной работе расскажут ученые, конструкторы, испытатели - те, кто создавал советский спутник. Кто же были эти люди, сумевшие воплотить мечту и открыть дорогу в космос?

Их пели во время войны - в окопах и заводских цехах, в концертных залах и госпиталях. Их поют сейчас, рок-музыканты делают новые аранжировки, а популярные певцы составляют целые программы из этих песен - и зал встает при первых же тактах, знакомых всем с детства. В чём секрет советских военных песен - самых любимых, которые знает наизусть вот уже четвертое поколение? Чем объясняется этот невероятный музыкально-литературный феномен? Ни до, ни после такого не было: шедевры рождались один за другим, порой за одну ночь или за несколько часов. Может быть, это потому, что на самом деле эти песни, рожденные войной, - вовсе не о войне, а о любви?

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? Помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? Помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

Народный артист Армянской ССР Фрунзе Мушегович Мкртчян был не просто народным любимцем. Он стал настоящим символом Армении. В кабинетах местных начальников, наравне с портретами руководителей партии и государства, висел и портрет актера Мкртчяна. Актер снялся в трех десятках фильмов в основном в эпизодических ролях. Однако многие фразы, произносимые его персонажами, стали крылатыми, их повторяла вся страна. Он любил женщин, и они обожали этого незаурядного мужчину. Но ни одна из них так и не смогла сделать его счастливым. Актера погубило не время и не пристрастие к вину. Фрунзик сознательно шел к своей гибели, не имея сил пережить огромное семейное горе – психическую болезнь красавицы жены Данары и любимого сына Вазгена.

В кино Александр Панкратов-Черный вошел играючи - легкий, веселый, обаятельный артист покорил зрителей первым своим появлением! Глядя на него, можно подумать, что он - баловень судьбы, везунчик, никогда не знавший поражений. Но это лишь верхушка айсберга, а что скрыто в глубине? Теневая, неизвестная часть жизни артиста словно прикрыта приставкой его двойной фамилии. Случайно или нет он из Панкратова стал Панкратовым-Черным? Что привнес этот цвет в его судьбу? Какие тайны хранит его двойная фамилия?

Когда режиссер начинала снимать "Семнадцать мгновений весны", она пообещала главную роль Ефиму Копеляну, но потом распорядилась иначе. Так родился неповторимый дуэт: молчащий Штирлиц в облике Вячеслава Тихонова и его внутренний голос - Ефим Копелян. После этого фильма актер в шутку стал называть себя Ефимом Закадровичем. Он и по жизни был "закадровичем" - всегда сдержанный, даже суровый, Копелян производил на зрителей впечатление человека, у которого очень многое остается "за кадром". Ефим Копелян сыграл более чем в 80 фильмах. Многие из них стали культовыми.

Королева съёмочной площадки, окружённая свитой, фаворитами и верными пажами. Авторы расскажут о Татьяне Михайловне так, как о ней не рассказывал ещё никто. Конечно, для всех она - создатель бессмертного образа Штирлица. Но мало кто знает, что Лиознова была и, кстати, остаётся одним из величайших новаторов и экспериментаторов отечественного кинематографа. Она основала школу отечественного сериала. Она сняла первый российский мюзикл. Она бесконечно экспериментировала на площадке. Ну а кто ещё мог попробовать Леонида Куравлева в роли Гитлера?! Об этом и многом другом рассказывают: Леонид Броневой, Иосиф Кобзон, Василий Лановой, Леонид Куравлёв, Валерий Тодоровский, Олег Табаков, Александр Роднянский, Сергей Урсуляк, Андрей Эшпай и другие.

В семидесятые годы Сергей Захаров был кумиром миллионов. Своим удивительным голосом он покорил страну и с триумфом вступил на фестивалях тогдашнего соцлагеря - первое место на "Золотом Орфее", Гран-при в Сопоте, победы в Дрездене и на "Братиславской Лире". Сегодня мало кто помнит, что в 1976 году после спровоцированного конфликта Сергей Захаров прямо с эстрадного Олимпа попадает в тюрьму. Происходит событие, поделившее жизнь артиста надвое... Будущий певец вырос в семье военнослужащего на Байконуре. Именно там четырнадцатилетним подростком он впервые и навсегда влюбился. После службы в армии он с первой попытки поступает в Гнесинку, где сразу становится любимчиком педагогов. К тому времени он уже женат. Появление дочери заставляет думать о заработке - и он устраивается солистом в ресторан "Арбат", где его услышал легендарный Утесов. Участь молодого певца была решена. Он и предположить не мог, что судьба сыграет с ним злую шутку. Он берет академический отпуск и отправляется на гастроли, которые длятся семь месяцев - Сибирь, Урал, Дальний Восток. Десятки городов, концерт за концертом. Грязные гостиницы, безденежье. А вернувшись в Москву, он узнает, что отчислен из училища, выгнан из общежития. Но вскоре Сергею удается после прослушивания устроиться в труппу Ленинградского мюзик-холла, а вскоре молодая семья получает квартиру. А еще спустя некоторое время благодаря первым телевизионным съемкам многомиллионная аудитория становится свидетелем рождения новой звезды. Главная роль в музыкальном фильме "Небесные ласточки" стала заметной и единственной киностраницей в творческой биографии певца. Фильм успели посмотреть лишь немногие. А потом его на двенадцать лет кладут на полку. 1976 год. Спектакль Ленинградского Мюзик-холла "Нет тебя прекраснее" - гвоздь сезона. Билетов не достать. В главной роли - любимец публики Сергей Захаров. За полчаса до начала представления артист заходит к администратору - ему нужны пропуска для друзей. Получив грубый отказ, сдержаться он не мог. Захаров вкладывает в удар всю накопившуюся обиду. Ведь и раньше администратор, провоцируя на скандал, унижал артиста обидными придирками. Поговаривали, что провокация была организована крупным властным чиновником, без всякого повода приревновавшим Захарова к другой звезде Северной столицы - Людмиле Сенчиной. В итоге - полтора года тюрьмы. Подключается пресса - разгромные публикации следуют одна за другой. После "отсидки" ему позволено выступать лишь в небольших провинциальных залах. Весь тираж его пластинок и радийных записей размагничен. Артист серьезно увлекается алкоголем. Сам одолеть беду он не смог. Помогла жена Алла. Через несколько лет его реабилитируют. Но после непредвиденного антракта, затянувшегося на шесть лет, Захаров словно бы выпал из обоймы. Он понимает, что необходимо выстоять и выжить. И это ему удается. Сегодня народный артист России Сергей Захаров по-прежнему собирает полные залы. С ним - его верные зрители, которые ходят на его концерты около сорока лет, а также новые почитатели его таланта. Он не жалеет о том, что произошло, потому что он - фаталист. По его твердому убеждению, в жизни случается только то, что должно было произойти...

Алиса Фрейндлих запомнилась зрителям своей неповторимой игрой в "Служебном романе", "Соломенной шляпке", "Сталкере" и многих других фильмах. О жизни, характере и карьере культовой актрисы расскажут не только коллеги по площадке, но и ее семья.

Ирина Муравьева редко дает интервью, не рассказывает о своей личной жизни и никогда не делает сенсационных заявлений. Ее первой существенной ролью в кино стала Сюзанна из "Чисто английского убийства", а за ней уже последовали "современницы": Людмила ("Москва слезам не верит") и Нина Соломатина ("Карнавал"). Характеры этих героинь пусть и неоднозначные, зато непосредственные и обаятельные. Именно в этих образах с особой силой проявились дарования актрисы - блестящий артистизм, чувство комического, неповторимое обаяние. За свою творческую жизнь она сыграла более сорока ролей в кино. А сегодня Ирина Муравьева раскрывает свой талант в классическом репертуаре на сцене Малого театра. Это и простодушная "овечка" Купавина, и жестокая Гурмыжская, и тонко чувствующая, непрактичная Раневская, и самовлюбленная Аркадина.

Их имена знала вся страна. Народная любовь к ним была как к особому отделу космонавтов. Они являлись образцом вкуса, манер, поведения и правильной речи. Своими воспоминаниями делятся знаменитые дикторы Советского Союза: Игорь Кириллов, Анна Шатилова, Виктор Балашов, Инна Ермилова. В программе также принимает участие Андрей Малахов.

Алексей Леонов - первый человек Земли, который вышел в открытый космос. Именно он должен был стать первым человеком, ступившим на поверхность Луны. Но помешала политика. Именно Алексей Леонов был командиром первого международного советско-американского экипажа "Союз-Аполлон". В фильме редкие хроникальные кадры его выхода в открытый космос. Какие тайны скрывал первый выход человека в космос? Чем же на самом деле была закрытая "лунная программа"? В фильм вошли малоизвестные эпизоды жизни прославленного космонавта. Например, история поступления Леонова в академию художеств в Риге. Об этой истории рассказывают два человека: сам Алексей Архипович и ректор академии, который оказался тем самым случайно остановленным на улице рижским мальчишкой, который рассказывал Алексею Леонову об академии...

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

К концу 1979 года были завершены первые серии - "Знакомство" и "Кровавая надпись". Картине предстоял худсовет на "Ленфильме" - и выход к зрителю. Собралось все руководство студии, директор, режиссер-постановщик картины, главный редактор "Ленфильма", представитель горкома партии. Они должны были решить, выйдет этот фильм на экраны или не выйдет, сколько переделок в него нужно внести, чтобы он соответствовал абсолютно всем идеологическим канонам. По фильму у худсовета было всего одно замечание. Когда Ватсон и Холмс встречаются в первый раз, Холмс говорит: "Давно из Афганистана?" У того, кто смотрел, глаза полезли на лоб, потому что тогда как раз советские войска вошли в Афганистан. Последовало указание: "Немедленно выкинуть". Пришлось переозвучить все фразы с "Афганистаном", заменив его на "восток" и "восточные колонии". Премьера фильма задержалась. И только под Пасху 1980 года - а тогда был обычай показывать самые ударные телепремьеры в пасхальную ночь - фильм увидели миллионы телезрителей. Трансляция малобюджетного телефильма имела неожиданные последствия. Улицы городов опустели, люди приникли к экранам. Вся страна как будто эмигрировала на три часа в другое время и другую страну - из брежневского СССР в викторианскую Англию. С тех пор прошло больше 35 лет. Уже давно Василий Ливанов и Виталий Соломин признаны лучшими Холмсом и Ватсоном на экране. У посольства Великобритании в Москве застыли их бронзовые изваяния. А зрители все так же любят этот фильм. О том, как снимался фильм, и в чем секрет его неувядающего обаяния - рассказывают режиссер Игорь Масленников, артисты Василий Ливанов, Александр Адабашьян, Светлана Крючкова, композитор Владимир Дашкевич.

Владимир Джанибеков и Виктор Савиных отправились в космос, чтобы спасти неуправляемую станцию. Они летели навстречу неизвестности, но были уверены, что смогут выполнить это беспрецедентное по сложности задание. На Земле уверенности в благополучном возвращении космонавтов было немного.  На орбите развернулся настоящий космический детектив. Это полет стал уникальным в мировой космонавтике: стыковка с потерявшей управление станцией, восстановление систем жизнеобеспечения в условиях невероятного холода, отсутствия энергии и вентиляции. Космонавтам помогали с Земли специалисты Центра управления полетами, за каждым шагом с напряжением следили все, кто в те дни находился в ЦУПе, но на орбите они были одни, и очень многое зависело только от них. Спасти станцию казалось невероятным, и тем не менее они сделали это. И то, что "Салют-7" не сошел с орбиты, не упал на Землю, ожил и смог работать в прежнем режиме, принимая новые экспедиции, - по праву называют подвигом советских космонавтов. В фильме сами Владимир Джанибеков и Виктор Савиных расскажут о том, чего им это стоило. Своими воспоминаниями о тех днях делятся летчик-космонавт Валерий Рюмин, бывший руководителем этого фантастического полета, летчик-космонавт Владимир Соловьев и Виктор Благов, в 1985-м - заместители руководителя полета, летчик-космонавт Александр Александров, дублер Виктора Савиных в полете на "Салют-7", летчик-космонавт Алексей Леонов, бывший в те годы заместителем начальника Центра подготовки космонавтов. О характере своих мужей и о том, что им самим пришлось пережить, рассказывают жены космонавтов - Лилия Савиных и Татьяна Геворкян. Современные летчики-космонавты Михаил Корниенко, Олег Артемьев, Федор Юрчихин делятся своими мыслями о космосе и своей профессии, о том, с чем приходится сталкиваться и как действовать в нештатных ситуациях. В фильме также принимают участие французский астронавт Жан-Лу Кретьен, который бывал на станции "Салют-7" и работал вместе с Владимиром Джанибековым, и астронавт НАСА Норман Тагард, член экипажа шаттла, в апреле 1985-го года летавшего рядом с потерявшей управление советской станцией. Использована уникальная хроника аудио и видеозаписей переговоров с космонавтами в момент стыковки и работы на терпящей бедствие орбитальной станции.

Суперсерия 1972 года впервые показала советскому зрителю другой хоккей и другого болельщика. Она вошла в историю мирового хоккея как уникальная серия игр не за звание чемпиона, не за кубок и даже не за деньги. На льду встретились два разных мировоззрения, две культуры, две системы. Известный спортивный комментатор Николай Озеров тогда произнес фразу, разлетевшуюся как афоризм: "Да, такой хоккей нам не нужен!". Игра канадцев повергла в шок миллионы советских болельщиков. Драка на поле, подножки и подсечки не входили в арсенал спортивных методов борьбы в понимании сборной СССР. Вопрос о возможной встрече советской сборной с канадскими профессионалами обсуждался весной 1972 года на заседании Секретариата ЦК КПСС. Личные спортивные пристрастия Генсека Леонида Ильича Брежнева открыли советскому хоккею путь к мировой славе. А внутри страны хоккей с шайбой постепенно становился самым любимым видом спорта. Канадцы настолько не сомневались в победе, что газеты заранее подготовили триумфальные заголовки, а болельщики с нетерпением ожидали разгрома соперника "всухую". Но советские хоккеисты смогли победить в первом же матче. Как дальше складывалась борьба между советскими и канадскими хоккеистами, кто же победил по итогам восьми игр - в нашем документальном фильме. Подробности матчей суперсерии до сих пор обсуждаются фанатами и составляют золотые страницы истории нашего хоккея - честного и красивого, на сто процентов "спортивного". Прошли те времена, когда при каждом силовом приеме, при каждом нарушении правил советские болельщики возмущенно свистели и вскакивали на трибунах. Теперь мы - открытая страна. А как мы это используем и что берем у канадского хоккея - тема для обсуждения с героями фильма.

История судьбы одного из самых популярных и любимых артистов отечественного кино Николая Крючкова. О том, что это был за человек, говорят не только коллеги Крючкова - известные актеры и режиссеры Владимир Зельдин, Алексей Баталов, Александр Калягин, Никита Михалков, Станислав Говорухин, - но и работники легендарной "Трехгорки", на которой молодой Коля Крючков начинал свой долгий трудовой путь. Особое место в фильме отведено рассказу вдовы Крючкова Лидии Николаевны, которая не только была верной спутницей артиста на протяжении 30 лет, но и после его смерти сделала много для того, чтобы память о Крючкове осталась жить в сердцах людей. Именно она сохранила богатейший кино- и фотоархив работ Николая Афанасьевича, который был использован в этой документальной картине.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Анатолий Папанов не любил роли, за которые народ его обожал. Он всю жизнь носил в своей душе страх, о котором не знали даже самые близкие. Замкнутый и осторожный, он был чужаком в актерской богеме. Партийные деятели не могли заставить его вступить в партию. Для всех он казался каким-то странным и непонятным. И лишь в трех ролях Анатолий Папанов был самим собой. Это были фильмы о войне - теме, которая была близка Папанову. Несмотря на все почести и звания, он оставался фронтовиком в линялой гимнастерке, который так и не смог, а может быть, и не хотел принять правила мирной жизни.

Нонна Мордюкова была удостоена памятника при жизни, в честь неё была названа одна из малых планет солнечной системы, а энциклопедия Великобритании "Кто есть кто" включила её имя в десятку самых выдающихся актрис XX века. Знаменитая актриса сыграла в 50-ти картинах. Она была настоящей иконой советского кинематографа, но вся ее реальная жизнь оставалась за кадром. Она превратилась в мифы, домыслы, слухи. Кого любила и ненавидела великая Нонна? Почему предпочла одиночество семейному очагу? И чего не могла простить себе до конца жизни?..

Женщина - тайна, женщина - загадка. Этот образ, чарующий и недосягаемый, стал источником вдохновения для ее мужа, знаменитого режиссера Сергея Герасимова. Приближенный к власти Герасимов был неофициально признан главным режиссером советского кино, а Тамара Макарова - первой леди. Внешне это была образцовая пара советского кинематографа. Успешный режиссер и красавица-жена, педагоги ВГИКа, народные артисты, общественные деятели, лауреаты всяческих премий. Но за этой красочной витриной были спрятаны неоднозначные отношения двух непохожих людей. Необузданный и увлекающийся Герасимов и сдержанная и закрытая Макарова. Свой экранный образ загадочной светской дамы она превратила в маску, за которой умело скрывала свои слезы, страхи и женские обиды...

Впервые песня "Журавли" прозвучала в редакции газеты "Комсомольская правда" летом 1969 года, на прослушивании присутствовали маршал Конев и другие видные военачальники. После исполнения песни Конев подошел к авторам песни - композитору Яну Френкелю, поэту Расулу Гамзатову и певцу Марку Бернесу - и поблагодарил: "Спасибо! Как жаль, что нам отказано в праве плакать...". До сих пор "Журавли" - одна из самых популярных и любимых отечественных песен. Каждый год в День Победы она звучит как гимн, как реквием по солдатам, погибшим в Великой Отечественной войне. В музыку этой песни Ян Френкель вложил всю свою душу. Ведь он сам прошел через все ужасы войны.

1995 год. Соединенные Штаты Америки. В клинику Лос-Анджелеса привозят русскую пациентку Аиду Маркофф. В квартале, где она проживает, ее знают под именем Amazing Aida. Предварительные исследования показывают, что у миссис Маркофф поражены жизненно важные органы и в данном случае высококлассная медицина бессильна. Страшный диагноз не оставляет никаких надежд. Не веря в успех, доктора отговаривают пациентку от хирургического вмешательства. Но она говорит, что берет всю ответственность на себя. Американские врачи начинают операцию. Они и не догадываются, что на хирургическом столе лежит звезда советской эстрады Аида Ведищева... Она стала звездой, что называется, "на следующее утро". После премьеры фильма "Кавказская пленница" песенку о медведях распевал весь Советский Союз. Семь миллионов экземпляров этой пластинки разошлись мгновенно. Исполняла песню Аида Ведищева. Вскоре новый успех - томный романс "Помоги мне" из кинофильма "Бриллиантовая рука". Затем - супершлягер начала 70-х "Лесной олень". Ведищева становится суперпопулярной. Ее приглашают на радио и телевидение, сольные концерты собирают полные залы. И вдруг во второй половине 70-х все закончилось. Ведищева попадает в "черный список" Гостелерадио, ей не дают гастролировать. После нескольких лет борьбы за свою карьеру Аида Ведищева в марте 1980 года уезжает в США и начинает жизнь с чистого листа.

Жизнь и творчество Народной артистки СССР Татьяны Пельтцер, которая была любимой "бабушкой" многих поколений телезрителей. И только самые близкие знали, какой ценой этой "вечной бабушке" давался ее экранный образ. Работа заменила актрисе семью и детей, Пельтцер ловко скрывала под маской "комической старухи" свою собственную человеческую драму...

Первый советский обладатель кубка Вэла Баркера как самый техничный боксёр-любитель, олимпийский чемпион Валерий Попенченко. Он стал первым советским спортсменом, который получил эту престижную международную награду. Его необычную технику ведения боя до сих пор называют "стилем Попенченко". Бывший суворовец, бывший военный моряк, он в совершенстве знал английский язык, блистательно играл в шахматы, писал стихи, защитил кандидатскую диссертацию. В нём постоянно боролись боксёр и учёный. Неожиданно для всех он оставил карьеру спортсмена, чтобы заняться наукой. Но его грандиозным планам не суждено было сбыться. Он погиб 15 февраля 1975 года, упав в лестничный пролёт Бауманского института. Десятилетие его побед вошло в историю советского спорта как время международного триумфа нашей школы бокса. А его гибель и сейчас - одна из самых трагичных и загадочных страниц этой истории.

Маргарита Назарова - знаменитая дрессировщица, первая в СССР женщина-укротительница тигров. Фильм рассказывает о судьбе женщины, которой не принесли счастья ни яркий талант, ни сильная воля, ни уникальная профессия, вызывавшая восхищение в глазах окружающих. Так вышло, что ушли один за другим все, кого она любила. Первым ушел ее любимец - тигр по кличке Пурш. Через несколько лет после смерти любимого питомца трагически погиб ее муж и наставник, дрессировщик Константин Константиновский.Смерть любимого мужа, физические раны, нанесенные тиграми, и душевные, нанесенные уже людьми (Назарову не любили в цирке за огромную популярность, которую принесла ей картина "Полосатый рейс"), - все это привело укротительницу к сильнейшему психическому расстройству.Маргарита Назарова была всеми забыта еще при жизни и умерла в полном одиночестве.

За каждой ролью скрывается суть человека, актёра. Черпает ли он откуда-то из своей личной кладовой те нюансы характера и поведения, которые присущи его персонажам - от князя Мышкина с его идеальной добротой до гусара, от интеллигента Чехова до очаровательного старика Панталоне, от Ивана Грозного до Глумова и Стивы Облонского? Зрители узнают подробности творческой и личной биографии любимого артиста. Путь Яковлева в профессию был непрост и начался с приговора "некиногеничен". Личная жизнь тоже складывалась не всегда гладко. О Юрии Васильевиче расскажут его дети, жена, режиссёр Эльдар Рязанов, народные артисты России Сергей Маковецкий, Александр Белинский, Наталья Селезнева.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Об Иосифе Ромуальдовиче Григулевиче (1913-1988) - одном из самых успешных отечественных разведчиков-нелегалов. Он защищал республику в Испании, в годы Второй мировой был нашим резидентом в Латинской Америке, сорвав поставку стратегических грузов в гитлеровскую Германию. После войны "работал" послом Коста-Рики в Италии и Югославии, был своим человеком в Ватикане... "На пенсии" Григулевич нашел себя в качестве ученого-историка, одного из крупнейших специалистов по Латинской Америке и проблемам католической церкви. Многие его книги были изданы в издательстве "Молодая гвардия"; под псевдонимом И. Лаврецкий вышла написанная им биография Че Гевары - первая на русском языке. Кроме того, в "ЖЗЛ" выходили его книги о Сальвадоре Альенде, Хуаресе, Панчо Вилье и других латиноамериканских революционерах.

Горящий самолет, с мерзким свистом летящий на город; гигантский мост, разрываемый взрывом; падающие в бурлящий поток вагоны поезда - эти леденящие душу кадры не кинохроника - как и подозрительно точно заснятое извержение вулкана. Все это кино, которое не признает ничего невозможного. Сегодняшний искушенный зритель знает, что такие кадры создаются с помощью компьютерных спецэффектов, но еще недавно, до развития цифровых технологий, смоделировать любую реальность можно было только с помощью оптических эффектов, кинотрюков или, иначе говоря, комбинированных съёмок. Еще тридцать лет назад их фамилии были на слуху, как сегодня фамилии "звезд". Они придумывали спецэффекты в "доцифровую" эпоху, они создали уникальную технологическую базу из ничего. Именно они заставили нас поверить в "великую иллюзию". Сегодня их достижениями пользуется мировой кинематограф. Но судьба многих из этих людей оказалась трагичной... Они - операторы и художники комбинированных съемок советского кино. Они - "великие комбинаторы"! Как оказалось, голливудские мастера по созданию спецэффектов уже давно пристально следили за работой советских коллег. Многие трюки, созданные советскими комбинаторами в 40-60-е годы, в Голливуде смогли воспроизвести лишь спустя десятилетия, да и то - только с помощью компьютерных технологий. Это история об изобретениях и трюках, о соперничестве двух кинодержав за лидерство на мировом рынке. Это - трагическая история, рассказанная самими ее участниками. Но это также история о великих достижениях и о гордости отечественного кинематографа! Это - история о людях. Уникальные кадры рабочих моментов с площадок всеми известных советских картин ("Новый Гулливер", "Бриллиантовая рука", "Экипаж", "Война и мир").

Летом 1965 года Людмила Сенчина опоздала на вступительные экзамены в театральный институт в Ленинграде. Ночлег на вокзале, скитания по большому городу в поисках музыкального училища, слёзы на ступеньках того же училища - поздно, приём окончен... Всё было вознаграждено - её прослушали. Решение было принято мгновенно: "Сенчина, Вы зачислены на первый курс". Так начиналась сказка...

Свой первый автограф она дала в пять лет. Ей повезло попасть в узкий круг детей-звезд советского кино. Фильмы с ее участием до сих пор показывают на телеэкранах: "Подкидыш", "Первоклассница", "Слон и веревочка". В фильме "Счастливый рейс" ("Машина 22-12") она снялась с отцом. Маленькую актрису звали Леночка Осипова. Через двадцать лет весь спортивный мир узнал ее как Елену Чайковскую. Безоблачное детство оборвалось в июне 1941-го. Вместе с мамой, актрисой театра имени Моссовета, немкой по происхождению, в 24 часа они были высланы в далекий Казахстан. В фильме Елена Чайковская откровенно расскажет, как они смогли выжить.

Воспоминание о незабываемых съемках первого советского фильма-вестерна "Человек с бульвара Капуцинов", проходивших 20 лет назад. Зрители увидят редкие съемки каскадерских трюков, рассказы о смешных и опасных ситуациях, в которых побывали актеры, занятые в картине. Роль, сыгранная Андреем Мироновым в фильме "Человек с бульвара Капуцинов", стала последней завершенной работой актера в кино. Своими воспоминаниями делятся режиссер фильма Алла Сурикова, а также Михаил Боярский, Николай Караченцов, Александра Яковлева-Аасмяэ, Леонид Ярмольник, Лариса Долина.

1983 год. Типографии Советского союза получают супервыгодный заказ. Готовится к переизданию главная книга советских семей, лучший подарок на свадьбу - "Книга о вкусной и здоровой пище". Многомиллионный тираж должен, наконец, удовлетворить колоссальный спрос на этот фолиант, первые издания которого переходят от бабушек к внучкам. Тогда никто не представлял себе, что Советскому Союзу жить остается несколько лет. Успеют ли издатели? Пока же они перелистывают главу за главой - не устарели ли предыдущие издания? Все ли продукты по-прежнему на столе советского человека? Ведь эта знаменитая книга менялась от десятилетия к десятилетию - вместе с жизнью образцовой советской семьи. Автор исследует через историю поваренной книги ностальгию по советскому образу жизни. Психологи говорят, что сейчас ее испытывают примерно 70 процентов россиян старше тридцати. Приведены рецепты, в кадре руки повара готовят блюда по этим рецептам с воссозданием интерьера и упаковки продуктов: молоко в треугольном пакете, кефир в бутылке, сетчатые авоськи и т.д. Рассказывается история блюд и самой книги о вкусной и здоровой пище, есть воспоминания о том, что сопутствовало питанию советского человека - что было на его кухне, история общепита и отдельных "культовых" советских блюд.

Свой полет космонавт Герман Титов совершил, когда ему не исполнилось и 26 лет. Он первый провел в космосе целые сутки. Он первый доказал, что в невесомости можно есть, спать и работать. Тем не менее, в историю Герман Титов вошел как космонавт №2… Имя первого космонавта стало известно всего за четыре дня до полета. 8 апреля 1961 года Государственная комиссия приняла окончательное решение - Юрий Гагарин. Герман Титов - его дублер. Несмотря на горечь разочарования, Титов никогда не считал Гагарина своим соперником. Он был его другом и даже больше - он был ему "звездным братом".

В 1969 году встретились Георгий Данелия, Виктория Токарева и Александр Серый... В преддверие Дня милиции руководителю МВД показали этот фильм. Он так хохотал, что иной раз заглушал реплики, доносящиеся с экрана. Как гласит ещё одна легенда, Брежнев тоже видел фильм до премьеры и смеялся не меньше Щёлокова...

Об Иосифе Ромуальдовиче Григулевиче (1913-1988) - одном из самых успешных отечественных разведчиков-нелегалов. Он защищал республику в Испании, в годы Второй мировой был нашим резидентом в Латинской Америке, сорвав поставку стратегических грузов в гитлеровскую Германию. После войны "работал" послом Коста-Рики в Италии и Югославии, был своим человеком в Ватикане... "На пенсии" Григулевич нашел себя в качестве ученого-историка, одного из крупнейших специалистов по Латинской Америке и проблемам католической церкви. Многие его книги были изданы в издательстве "Молодая гвардия"; под псевдонимом И. Лаврецкий вышла написанная им биография Че Гевары - первая на русском языке. Кроме того, в "ЖЗЛ" выходили его книги о Сальвадоре Альенде, Хуаресе, Панчо Вилье и других латиноамериканских революционерах.

В начале августа 1941 года министр пропаганды Германии Геббельс без тени сомнения заявляет, что "ни один камень в Берлине не содрогнётся от взрыва". Несмотря на то, что немцы с 1939 года участвуют в военных действиях, сами жители Берлина не ощущают на себе весь ужас войны и спят по ночам крепким мирным сном. В то время как советские города содрогаются от тысяч бомб, сбрасываемых немецкими самолётами. В ответ на бомбардировку Москвы у командования ВМФ Советского Союза появляется идея авианалёта на Берлин. Эта операция могла бы опровергнуть заявление командующего Люфтваффе Геринга о том, что "военная авиация русских полностью уничтожена". Но главное - это бы опровергло всё прочнее формирующийся в сознании людей всего мира миф о несокрушимости немецкой армии. План бомбардировки был составлен верховной ставкой. Но самое удивительное, что независимо от своих командиров, точно такой же план разработали лётчики 1-го Минно-торпедного полка Балтийского флота. В ответ на приказ о нанесении удара по Берлину полковник Преображенский и его штурман Хохлов предоставили командованию уже подготовленные карты с проработанным маршрутом остров Сааремаа - Берлин. Остров Сааремаа - это самая западная на тот момент точка Советского Союза, ещё не захваченная немцами. По прямой от него до Берлина 890 километров. В состав Особой авиагруппы 1-го Минно-торпедного полка Преображенского были включены опытнейшие экипажи командиров эскадрилий: капитанов Гречишникова, Ефремова, Беляева, Плоткина и других. Группа перебазировалась на аэродром Когула острова Сааремаа и готовилась к началу операции. На вооружении группы состояли самолёты ДБ3-Б, "букашки", как называли их лётчики. И вот, спустя 6 недель после начала войны, в Москву поступает радиограмма: "Мое местоположение Берлин. Задание выполнили, возвращаемся домой". На подлёте к Берлину во время первого вылета немецкая ПВО не произвела по советским бомбардировщикам ни единого выстрела, постоянно принимая наши самолеты за свои. Настолько немцы не могли поверить в то, что русские решатся на подобную операцию. Утром после первой бомбардировки немцы заявили, что их бомбили британские самолёты. Но англичане ответили, что в эту ночь ни один их самолёт не вылетал в сторону Берлина из-за плохих метеоусловий. Точку в этих дебатах поставило Совинформбюро. Юрий Левитан сообщил о бомбовом ударе советской авиации по Берлину. Через несколько дней после первого авианалёта Сталин принимает решение усилить мощь ударов по Берлину. Для этого на Сааремаа отправляют специальную авиационную группу особого назначения майора Щелкунова и эскадрилью капитана Тихонова. Тогда же Сталин приказывает 81-й авиадивизии во главе с командиром дивизии Михаилом Водопьяновым совершить бомбовый удар по Берлину, вылетев с аэродрома Пушкин под Ленинградом. В фильме будет рассказано о том, как советским летчикам: Е.Н. Преображенскому, В.А. Гречишникову, А.Я. Ефремову, П.И. Хохлову и многим другим на протяжении месяца удавалось преодолевать пол Европы и успешно бомбить Берлин. В целом за один месяц бомбардировок Берлина было потеряно множество самолётов и экипажей: кто-то разбился, кто-то попал в плен или пропал без вести. Многие летчики легендарного авиаотряда не дожили до Победы. Но тогда в 41-ом, в самые трудные первые дни войны, они не только долетели до Берлина, они заставили каждого поверить в нашу Победу. "Когда состоялись первые налеты, даже в Москве, у нас выходили листовки с фамилиями и портретами летчиков-балтийцев. После первых бомбардировок русские люди стали говорить, думать и писать в газетах, да, раз по небу до Берлина долетели, и по земле до него дойдем", - такими словами закончил наш фильм ветеран ракетных войск, подполковник Сергей Остапенко. В фильме принимают участие: Василий Решетников - Герой Советского Союза, генерал-полковник авиации, Заслуженный военный лётчик СССР, участвовавший в бомбардировках Берлина с 1942 года. Сергей Остапенко - подполковник, ветеран ракетных войск, выпускник Пермского ВКИУ, бывший лично знакомым с некоторыми из участников событий. Людмила Пуусэпп - внучка Энделя Пусэпа, второго пилота экипажа Михаила Водопьянова. Автор идеи: Константин Эрнст. Дневники читает: Константин Хабенский. Режиссёр-постановщик: Кристина Козлова. Авторы сценария: Валдис Пельш, Ирина Михайлова.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Вторая мировая война - война двух мировых военно-политических коалиций, ставшая крупнейшим вооружённым конфликтом в истории человечества. В ней участвовали 62 государства из 74 существовавших на тот момент. Боевые действия велись на территории Европы, Азии и Африки и в водах всех океанов.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

В начале августа 1941 года министр пропаганды Германии Геббельс без тени сомнения заявляет, что "ни один камень в Берлине не содрогнётся от взрыва". Несмотря на то, что немцы с 1939 года участвуют в военных действиях, сами жители Берлина не ощущают на себе весь ужас войны и спят по ночам крепким мирным сном. В то время как советские города содрогаются от тысяч бомб, сбрасываемых немецкими самолётами. В ответ на бомбардировку Москвы у командования ВМФ Советского Союза появляется идея авианалёта на Берлин. Эта операция могла бы опровергнуть заявление командующего Люфтваффе Геринга о том, что "военная авиация русских полностью уничтожена". Но главное - это бы опровергло всё прочнее формирующийся в сознании людей всего мира миф о несокрушимости немецкой армии. План бомбардировки был составлен верховной ставкой. Но самое удивительное, что независимо от своих командиров, точно такой же план разработали лётчики 1-го Минно-торпедного полка Балтийского флота. В ответ на приказ о нанесении удара по Берлину полковник Преображенский и его штурман Хохлов предоставили командованию уже подготовленные карты с проработанным маршрутом остров Сааремаа - Берлин. Остров Сааремаа - это самая западная на тот момент точка Советского Союза, ещё не захваченная немцами. По прямой от него до Берлина 890 километров. В состав Особой авиагруппы 1-го Минно-торпедного полка Преображенского были включены опытнейшие экипажи командиров эскадрилий: капитанов Гречишникова, Ефремова, Беляева, Плоткина и других. Группа перебазировалась на аэродром Когула острова Сааремаа и готовилась к началу операции. На вооружении группы состояли самолёты ДБ3-Б, "букашки", как называли их лётчики. И вот, спустя 6 недель после начала войны, в Москву поступает радиограмма: "Мое местоположение Берлин. Задание выполнили, возвращаемся домой". На подлёте к Берлину во время первого вылета немецкая ПВО не произвела по советским бомбардировщикам ни единого выстрела, постоянно принимая наши самолеты за свои. Настолько немцы не могли поверить в то, что русские решатся на подобную операцию. Утром после первой бомбардировки немцы заявили, что их бомбили британские самолёты. Но англичане ответили, что в эту ночь ни один их самолёт не вылетал в сторону Берлина из-за плохих метеоусловий. Точку в этих дебатах поставило Совинформбюро. Юрий Левитан сообщил о бомбовом ударе советской авиации по Берлину. Через несколько дней после первого авианалёта Сталин принимает решение усилить мощь ударов по Берлину. Для этого на Сааремаа отправляют специальную авиационную группу особого назначения майора Щелкунова и эскадрилью капитана Тихонова. Тогда же Сталин приказывает 81-й авиадивизии во главе с командиром дивизии Михаилом Водопьяновым совершить бомбовый удар по Берлину, вылетев с аэродрома Пушкин под Ленинградом. В фильме будет рассказано о том, как советским летчикам: Е.Н. Преображенскому, В.А. Гречишникову, А.Я. Ефремову, П.И. Хохлову и многим другим на протяжении месяца удавалось преодолевать пол Европы и успешно бомбить Берлин. В целом за один месяц бомбардировок Берлина было потеряно множество самолётов и экипажей: кто-то разбился, кто-то попал в плен или пропал без вести. Многие летчики легендарного авиаотряда не дожили до Победы. Но тогда в 41-ом, в самые трудные первые дни войны, они не только долетели до Берлина, они заставили каждого поверить в нашу Победу. "Когда состоялись первые налеты, даже в Москве, у нас выходили листовки с фамилиями и портретами летчиков-балтийцев. После первых бомбардировок русские люди стали говорить, думать и писать в газетах, да, раз по небу до Берлина долетели, и по земле до него дойдем", - такими словами закончил наш фильм ветеран ракетных войск, подполковник Сергей Остапенко. В фильме принимают участие: Василий Решетников - Герой Советского Союза, генерал-полковник авиации, Заслуженный военный лётчик СССР, участвовавший в бомбардировках Берлина с 1942 года. Сергей Остапенко - подполковник, ветеран ракетных войск, выпускник Пермского ВКИУ, бывший лично знакомым с некоторыми из участников событий. Людмила Пуусэпп - внучка Энделя Пусэпа, второго пилота экипажа Михаила Водопьянова. Автор идеи: Константин Эрнст. Дневники читает: Константин Хабенский. Режиссёр-постановщик: Кристина Козлова. Авторы сценария: Валдис Пельш, Ирина Михайлова.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Вторая мировая война - война двух мировых военно-политических коалиций, ставшая крупнейшим вооружённым конфликтом в истории человечества. В ней участвовали 62 государства из 74 существовавших на тот момент. Боевые действия велись на территории Европы, Азии и Африки и в водах всех океанов.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Прошло больше 80 лет, сменилось несколько поколений, а мы все равно помним о том, как в 1941 году нас пришли убивать. Это тяжелые воспоминания, которые сегодня старательно вымарывают из памяти целых народов. Западные историки не признают понятия "Великая отечественная война", для них всё, что происходило с 22 июня 1941 года по 9 мая 1945 - это лишь сражения на восточном фронте. Но для нас эти годы стали не просто испытанием на прочность. 75 лет назад наши отцы и деды победили, отстояли Родину, освободили Европу и внесли решающий вклад в спасение мира от нацизма. Но чем дальше уходят те годы, чем меньше остается живых свидетелей тех лет, тем чаще историческую правду о подвиге нашего народа войне пытаются переписать ради сомнительных политических выгод. СССР пытаются выставить страной-агрессором, а советских воинов-освободителей - оккупантами. Сегодня уже нам, потомкам победителей, приходится сражаться за память о величайшем подвиге нашего народа. В новый фильм Андрея Кондрашова вошли бесценные свидетельства эпохи - воспоминания ветеранов из России, Украины, Германии, Италии и Британии, а также уникальные документы - никогда не публиковавшиеся ранее письма немецких солдат с фронта.

В начале августа 1941 года министр пропаганды Германии Геббельс без тени сомнения заявляет, что "ни один камень в Берлине не содрогнётся от взрыва". Несмотря на то, что немцы с 1939 года участвуют в военных действиях, сами жители Берлина не ощущают на себе весь ужас войны и спят по ночам крепким мирным сном. В то время как советские города содрогаются от тысяч бомб, сбрасываемых немецкими самолётами. В ответ на бомбардировку Москвы у командования ВМФ Советского Союза появляется идея авианалёта на Берлин. Эта операция могла бы опровергнуть заявление командующего Люфтваффе Геринга о том, что "военная авиация русских полностью уничтожена". Но главное - это бы опровергло всё прочнее формирующийся в сознании людей всего мира миф о несокрушимости немецкой армии. План бомбардировки был составлен верховной ставкой. Но самое удивительное, что независимо от своих командиров, точно такой же план разработали лётчики 1-го Минно-торпедного полка Балтийского флота. В ответ на приказ о нанесении удара по Берлину полковник Преображенский и его штурман Хохлов предоставили командованию уже подготовленные карты с проработанным маршрутом остров Сааремаа - Берлин. Остров Сааремаа - это самая западная на тот момент точка Советского Союза, ещё не захваченная немцами. По прямой от него до Берлина 890 километров. В состав Особой авиагруппы 1-го Минно-торпедного полка Преображенского были включены опытнейшие экипажи командиров эскадрилий: капитанов Гречишникова, Ефремова, Беляева, Плоткина и других. Группа перебазировалась на аэродром Когула острова Сааремаа и готовилась к началу операции. На вооружении группы состояли самолёты ДБ3-Б, "букашки", как называли их лётчики. И вот, спустя 6 недель после начала войны, в Москву поступает радиограмма: "Мое местоположение Берлин. Задание выполнили, возвращаемся домой". На подлёте к Берлину во время первого вылета немецкая ПВО не произвела по советским бомбардировщикам ни единого выстрела, постоянно принимая наши самолеты за свои. Настолько немцы не могли поверить в то, что русские решатся на подобную операцию. Утром после первой бомбардировки немцы заявили, что их бомбили британские самолёты. Но англичане ответили, что в эту ночь ни один их самолёт не вылетал в сторону Берлина из-за плохих метеоусловий. Точку в этих дебатах поставило Совинформбюро. Юрий Левитан сообщил о бомбовом ударе советской авиации по Берлину. Через несколько дней после первого авианалёта Сталин принимает решение усилить мощь ударов по Берлину. Для этого на Сааремаа отправляют специальную авиационную группу особого назначения майора Щелкунова и эскадрилью капитана Тихонова. Тогда же Сталин приказывает 81-й авиадивизии во главе с командиром дивизии Михаилом Водопьяновым совершить бомбовый удар по Берлину, вылетев с аэродрома Пушкин под Ленинградом. В фильме будет рассказано о том, как советским летчикам: Е.Н. Преображенскому, В.А. Гречишникову, А.Я. Ефремову, П.И. Хохлову и многим другим на протяжении месяца удавалось преодолевать пол Европы и успешно бомбить Берлин. В целом за один месяц бомбардировок Берлина было потеряно множество самолётов и экипажей: кто-то разбился, кто-то попал в плен или пропал без вести. Многие летчики легендарного авиаотряда не дожили до Победы. Но тогда в 41-ом, в самые трудные первые дни войны, они не только долетели до Берлина, они заставили каждого поверить в нашу Победу. "Когда состоялись первые налеты, даже в Москве, у нас выходили листовки с фамилиями и портретами летчиков-балтийцев. После первых бомбардировок русские люди стали говорить, думать и писать в газетах, да, раз по небу до Берлина долетели, и по земле до него дойдем", - такими словами закончил наш фильм ветеран ракетных войск, подполковник Сергей Остапенко. В фильме принимают участие: Василий Решетников - Герой Советского Союза, генерал-полковник авиации, Заслуженный военный лётчик СССР, участвовавший в бомбардировках Берлина с 1942 года. Сергей Остапенко - подполковник, ветеран ракетных войск, выпускник Пермского ВКИУ, бывший лично знакомым с некоторыми из участников событий. Людмила Пуусэпп - внучка Энделя Пусэпа, второго пилота экипажа Михаила Водопьянова. Автор идеи: Константин Эрнст. Дневники читает: Константин Хабенский. Режиссёр-постановщик: Кристина Козлова. Авторы сценария: Валдис Пельш, Ирина Михайлова.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Вторая мировая война - война двух мировых военно-политических коалиций, ставшая крупнейшим вооружённым конфликтом в истории человечества. В ней участвовали 62 государства из 74 существовавших на тот момент. Боевые действия велись на территории Европы, Азии и Африки и в водах всех океанов.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Прошло больше 80 лет, сменилось несколько поколений, а мы все равно помним о том, как в 1941 году нас пришли убивать. Это тяжелые воспоминания, которые сегодня старательно вымарывают из памяти целых народов. Западные историки не признают понятия "Великая отечественная война", для них всё, что происходило с 22 июня 1941 года по 9 мая 1945 - это лишь сражения на восточном фронте. Но для нас эти годы стали не просто испытанием на прочность. 75 лет назад наши отцы и деды победили, отстояли Родину, освободили Европу и внесли решающий вклад в спасение мира от нацизма. Но чем дальше уходят те годы, чем меньше остается живых свидетелей тех лет, тем чаще историческую правду о подвиге нашего народа войне пытаются переписать ради сомнительных политических выгод. СССР пытаются выставить страной-агрессором, а советских воинов-освободителей - оккупантами. Сегодня уже нам, потомкам победителей, приходится сражаться за память о величайшем подвиге нашего народа. В новый фильм Андрея Кондрашова вошли бесценные свидетельства эпохи - воспоминания ветеранов из России, Украины, Германии, Италии и Британии, а также уникальные документы - никогда не публиковавшиеся ранее письма немецких солдат с фронта.

В начале августа 1941 года министр пропаганды Германии Геббельс без тени сомнения заявляет, что "ни один камень в Берлине не содрогнётся от взрыва". Несмотря на то, что немцы с 1939 года участвуют в военных действиях, сами жители Берлина не ощущают на себе весь ужас войны и спят по ночам крепким мирным сном. В то время как советские города содрогаются от тысяч бомб, сбрасываемых немецкими самолётами. В ответ на бомбардировку Москвы у командования ВМФ Советского Союза появляется идея авианалёта на Берлин. Эта операция могла бы опровергнуть заявление командующего Люфтваффе Геринга о том, что "военная авиация русских полностью уничтожена". Но главное - это бы опровергло всё прочнее формирующийся в сознании людей всего мира миф о несокрушимости немецкой армии. План бомбардировки был составлен верховной ставкой. Но самое удивительное, что независимо от своих командиров, точно такой же план разработали лётчики 1-го Минно-торпедного полка Балтийского флота. В ответ на приказ о нанесении удара по Берлину полковник Преображенский и его штурман Хохлов предоставили командованию уже подготовленные карты с проработанным маршрутом остров Сааремаа - Берлин. Остров Сааремаа - это самая западная на тот момент точка Советского Союза, ещё не захваченная немцами. По прямой от него до Берлина 890 километров. В состав Особой авиагруппы 1-го Минно-торпедного полка Преображенского были включены опытнейшие экипажи командиров эскадрилий: капитанов Гречишникова, Ефремова, Беляева, Плоткина и других. Группа перебазировалась на аэродром Когула острова Сааремаа и готовилась к началу операции. На вооружении группы состояли самолёты ДБ3-Б, "букашки", как называли их лётчики. И вот, спустя 6 недель после начала войны, в Москву поступает радиограмма: "Мое местоположение Берлин. Задание выполнили, возвращаемся домой". На подлёте к Берлину во время первого вылета немецкая ПВО не произвела по советским бомбардировщикам ни единого выстрела, постоянно принимая наши самолеты за свои. Настолько немцы не могли поверить в то, что русские решатся на подобную операцию. Утром после первой бомбардировки немцы заявили, что их бомбили британские самолёты. Но англичане ответили, что в эту ночь ни один их самолёт не вылетал в сторону Берлина из-за плохих метеоусловий. Точку в этих дебатах поставило Совинформбюро. Юрий Левитан сообщил о бомбовом ударе советской авиации по Берлину. Через несколько дней после первого авианалёта Сталин принимает решение усилить мощь ударов по Берлину. Для этого на Сааремаа отправляют специальную авиационную группу особого назначения майора Щелкунова и эскадрилью капитана Тихонова. Тогда же Сталин приказывает 81-й авиадивизии во главе с командиром дивизии Михаилом Водопьяновым совершить бомбовый удар по Берлину, вылетев с аэродрома Пушкин под Ленинградом. В фильме будет рассказано о том, как советским летчикам: Е.Н. Преображенскому, В.А. Гречишникову, А.Я. Ефремову, П.И. Хохлову и многим другим на протяжении месяца удавалось преодолевать пол Европы и успешно бомбить Берлин. В целом за один месяц бомбардировок Берлина было потеряно множество самолётов и экипажей: кто-то разбился, кто-то попал в плен или пропал без вести. Многие летчики легендарного авиаотряда не дожили до Победы. Но тогда в 41-ом, в самые трудные первые дни войны, они не только долетели до Берлина, они заставили каждого поверить в нашу Победу. "Когда состоялись первые налеты, даже в Москве, у нас выходили листовки с фамилиями и портретами летчиков-балтийцев. После первых бомбардировок русские люди стали говорить, думать и писать в газетах, да, раз по небу до Берлина долетели, и по земле до него дойдем", - такими словами закончил наш фильм ветеран ракетных войск, подполковник Сергей Остапенко. В фильме принимают участие: Василий Решетников - Герой Советского Союза, генерал-полковник авиации, Заслуженный военный лётчик СССР, участвовавший в бомбардировках Берлина с 1942 года. Сергей Остапенко - подполковник, ветеран ракетных войск, выпускник Пермского ВКИУ, бывший лично знакомым с некоторыми из участников событий. Людмила Пуусэпп - внучка Энделя Пусэпа, второго пилота экипажа Михаила Водопьянова. Автор идеи: Константин Эрнст. Дневники читает: Константин Хабенский. Режиссёр-постановщик: Кристина Козлова. Авторы сценария: Валдис Пельш, Ирина Михайлова.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Вторая мировая война - война двух мировых военно-политических коалиций, ставшая крупнейшим вооружённым конфликтом в истории человечества. В ней участвовали 62 государства из 74 существовавших на тот момент. Боевые действия велись на территории Европы, Азии и Африки и в водах всех океанов.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Цикл документальных фильмов о Второй мировой войне.

Прошло больше 80 лет, сменилось несколько поколений, а мы все равно помним о том, как в 1941 году нас пришли убивать. Это тяжелые воспоминания, которые сегодня старательно вымарывают из памяти целых народов. Западные историки не признают понятия "Великая отечественная война", для них всё, что происходило с 22 июня 1941 года по 9 мая 1945 - это лишь сражения на восточном фронте. Но для нас эти годы стали не просто испытанием на прочность. 75 лет назад наши отцы и деды победили, отстояли Родину, освободили Европу и внесли решающий вклад в спасение мира от нацизма. Но чем дальше уходят те годы, чем меньше остается живых свидетелей тех лет, тем чаще историческую правду о подвиге нашего народа войне пытаются переписать ради сомнительных политических выгод. СССР пытаются выставить страной-агрессором, а советских воинов-освободителей - оккупантами. Сегодня уже нам, потомкам победителей, приходится сражаться за память о величайшем подвиге нашего народа. В новый фильм Андрея Кондрашова вошли бесценные свидетельства эпохи - воспоминания ветеранов из России, Украины, Германии, Италии и Британии, а также уникальные документы - никогда не публиковавшиеся ранее письма немецких солдат с фронта.

Алексей Гургенович Экимян, пожалуй, единственный в мире композитор, который одновременно занимал крупнейший пост в правоохранительных органах. Он был генерал-майором милиции, заместителем начальника ГУВД Московской области. Возглавлял службу уголовного розыска. Несмотря на огромную занятость по основной работе, находил время и вдохновение создавать песенные шедевры. Как складывалась непростая судьба этого человека? Об этом в фильме рассказывают его коллеги по милицейской работе и популярные артисты - Иосиф Кобзон, Вахтанг Кикабидзе, Нани Брегвадзе, Юрий Маликов, композитор Оскар Фельцман.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Русский Голливуд в Ялте! Крымская киностудия имеет все шансы дать России новую процветающую кинофабрику, сравнимую по масштабам с американской. Киноиндустрия для американцев - одна из самых прибыльных отраслей страны. Такой же могла стать для Украины Ялтинская киностудия, но власти упустили возможность создать свой собственный Голливуд. Напротив, Украина сделала всё, чтобы уничтожить советское наследие, так и не осознав, что у них в руках была "золотая жила". Крым - уникальное место! Сегодня сюда съезжаются кинематографисты со всего мира, для Ялтинской киностудии началась новая страница истории...

Вячеслав Невинный сыграл десятки ролей в кино, был ведущим актером МХАТа, его голосом говорят герои любимых мультфильмов. Одним своим появлением в кадре он мог, как шампанское, взорвать эпизод, сделать его незабываемым. В кино его знают как выдающегося комедийного, острохарактерного актера, а театралы ценили в нем способность тонкого, глубокого психологического переживания. Природа наградила Невинного ярким талантом.

Великолепный теннисист, известный артист и непревзойденный комментатор Николай Озеров казался баловнем судьбы. Сын известного тенора Большого театра Николая Озерова и брат будущего знаменитого кинорежиссера Юрия Озерова, 30 лет он будет выходить на сцену МХАТа, играя серьезные роли, более четверти века проведет на теннисных кортах, завоевывая одну престижную награду за другой. Но абсолютную всесоюзную известность Озеров приобретет как спортивный комментатор. Его голос знали все: дети, их родители, родители родителей. 45 лет он вел репортажи со спортивных матчей в самых разных точках планеты.

4 октября 1957 года в мир ворвалось русское слово "спутник". И на всех языках к слову "спутник" добавляли - "русское чудо". Документальный фильм расскажет о неизвестных страницах создания и запуска первого спутника Земли. О своей некогда сверхсекретной работе расскажут ученые, конструкторы, испытатели - те, кто создавал советский спутник. Кто же были эти люди, сумевшие воплотить мечту и открыть дорогу в космос?

Их пели во время войны - в окопах и заводских цехах, в концертных залах и госпиталях. Их поют сейчас, рок-музыканты делают новые аранжировки, а популярные певцы составляют целые программы из этих песен - и зал встает при первых же тактах, знакомых всем с детства. В чём секрет советских военных песен - самых любимых, которые знает наизусть вот уже четвертое поколение? Чем объясняется этот невероятный музыкально-литературный феномен? Ни до, ни после такого не было: шедевры рождались один за другим, порой за одну ночь или за несколько часов. Может быть, это потому, что на самом деле эти песни, рожденные войной, - вовсе не о войне, а о любви?

Последние годы жизни Муслим Магомаев прожил в Москве, отказываясь от концертных выступлений. Решение покинуть сцену он принял сам. Исключения не сделал ни ради своего 60-летия, ни ради просьб друзей и высокопоставленных знакомых. "Лучше уйти раньше, чем опоздать!" - так объяснил свое решение, хотя с голосом проблем не было. Тем не менее, он отгородился от мира, жил в добровольном заточении и поддерживал отношения только с теми, кого знал долгие годы и... перестал петь в расцвете сил. Случай редкий, если не сказать исключительный. Может быть, мы, зрители и слушатели, совсем не знали своего кумира? У авторской группы фильма была уникальная возможность - быть допущенными в закрытый для журналистов дом Магомаева и Синявской. Помимо любимой жены в его "близкий круг" были допущены только 7 близких людей. Они тоже будут в этом фильме - ведь, пожалуй, лучше них Магомаева не знал никто. Популярность Магомаева в СССР была безграничной: многотысячные стадионы, бесконечные гастроли по всему Советскому Союзу, частые выступления на телевидении. Муслима Магомаева не стало 25 октября 2008 года, но он и по сей день остаётся кумиром для многих поколений людей на постсоветском пространстве. Авторы фильма попытаются ответить на вопрос, почему он ушел со сцены так рано, и раскрыть сложный и противоречивый характер певца, рассказывая о малоизвестных фактах его жизни.

Этот фильм мог вообще не попасть на советский экран, но стал одной из самых любимых комедий. После "Фантомаса" исполнитель роли комиссара Жюва Луи де Фюнес стал настоящей звездой для наших кинозрителей. Соавтором этого успеха был советский актер, который в кино снимался редко, но каждая его роль запоминалась. Владимир Владимирович Кенигсон подарил свой голос Луи де Фюнесу, и с тех пор внешность француза и голос Кенигсона стали для поколений наших зрителей неразрывными. Любопытно, что в судьбе двух этих актеров, которые в жизни никогда не встречались, много общего. В документальном фильме использованы редкие видеокадры и фотографии, в том числе из личных архивов де Фюнеса и Кенингсона.

Вячеслав Васильевич Тихонов - актер особого обаяния и таланта, человек сдержанный, размышляющий и глубоко сомневающийся. Он любим зрителями и уважаем коллегами. Герой Социалистического труда, Народный артист СССР, Лауреат Ленинской и Государственных премий Тихонов - самый титулованный актер в нашей стране. Немногие из зрителей знают, что будущий Народный артист с ужасом смотрел на себя в своем самом первом фильме "Молодая гвардия" (1948). Как актер Вячеслав Тихонов, по его собственному мнению, начался лишь с седьмой картины "Дело было в Пенькове" (1957), а после работы в "Войне и мире" (роль Андрея Болконского) решил вообще уйти из кино. "Жизнь актера - это один сплошной экзамен. Все ради зрителя, все ради него", - повторял Тихонов.

30 сентября 1938 года в Мюнхене произошло подписание документов, которые разрушили весь мировой порядок и ввергли человечество в самую страшную войну. Поздней ночью после коротких переговоров лидеры Великобритании, Франции и Италии подписали соглашение с Гитлером о передаче Судетской области Чехословакии в состав Германии. Чехословакия потеряла треть своей территории и населения, почти всю тяжелую промышленность. Сговор англо-французских политиков окончательно развязал руки Гитлеру. В годы Второй мировой войны оккупированная Чехословакия стала крупной промышленной базой гитлеровского рейха. Каждый четвертый снаряд, выпущенный по Сталинграду, производился на чешских заводах. Здесь собирался каждый седьмой немецкий танк и почти треть грузового и военного транспорта для вермахта. В истории Мюнхенского сговора есть и тайные страницы, о которых сегодня не любят вспоминать на Западе. Развязав руки Гитлеру в Мюнхене, западные демократии отдали на растерзание все европейское еврейство. До войны можно было спасти миллионы людей, эвакуировав их в другие страны. Но западные политики считали, что Германия сама вправе решать свои внутренние проблемы. В 1939 году произошел знаменитый инцидент, когда у берегов Америки власти развернули пароход "Сент-Луис" с тысячей бежавших из Гамбурга евреев. В результате судно вернулось в Европу, а большинство его пассажиров погибло от рук нацистов в годы войны. В фильме будут показаны уникальные архивные документы предвоенного времени. Съемки будут проводиться в Германии, Польше, Чехии и других странах. Европейские и российские историки расскажут о механизмах европейской дипломатии, которые привели к мировой трагедии.

Шаг за шагом восстановлена подготовка полёта Гагарина, сам полёт и торжественная встреча космонавта на Земле. Авторам удалось найти участников событий 1961 года и выяснить, как и при каких обстоятельствах сняты кадры, которые облетели весь мир, и фрагменты, которые никогда не показывали из-за цензуры. По распоряжению Сергея Королёва первые дни после приземления Гагарина снимали почти постоянно. По этим хроникам учёные должны были сделать вывод о том, может ли человек вернуться с орбиты в нормальном, адекватном состоянии. До полёта Гагарина они сомневались, что человеческая психика перенесёт пребывание в космосе.

Шаг за шагом восстановлена подготовка полёта Гагарина, сам полёт и торжественная встреча космонавта на Земле. Авторам удалось найти участников событий 1961 года и выяснить, как и при каких обстоятельствах сняты кадры, которые облетели весь мир, и фрагменты, которые никогда не показывали из-за цензуры. По распоряжению Сергея Королёва первые дни после приземления Гагарина снимали почти постоянно. По этим хроникам учёные должны были сделать вывод о том, может ли человек вернуться с орбиты в нормальном, адекватном состоянии. До полёта Гагарина они сомневались, что человеческая психика перенесёт пребывание в космосе.

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

"Есенин в музыке" - так называли Евгения Мартынова. Он и ушел по-есенински - внезапно, трагически. 3 сентября 1990 года в России узнали, что не стало популярного композитора и певца Евгения Мартынова. Но подробности его смерти тогда не сообщались. Однако вскоре по столице поползли слухи, что Мартынова убили... В 70-е годы прошлого века не было, кажется, ни одного дома, где бы ни звучали его песни: "Яблони в цвету", "Отчий дом", "Аленушка", "Лебединая верность", которые знала и любила вся страна. Но в конце 80-х баловень судьбы, многократный лауреат престижных фестивалей, кумир публики вдруг почувствовал, что его время ушло, будто чьей-то невидимой рукой были перечеркнуты все его прошлые заслуги. В стране наступила эпоха, которая получила название "перестройка". С ней пришло время других мелодий, ритмов, стихов, а его песни стали не нужны, их больше не считали интересными и актуальными. Но может быть, это только показалось Евгению Мартынову? Он не покинул Родину, как некоторые из его коллег, не спился, не покончил с собой. Но его песни звучали на "грани фола" - той черты, преступив которую можно было легко свалиться в пошлость. Хотя на ней можно было просто и быстро разбогатеть. Но Мартынов продолжал оставаться верным себе и верил в то, что его время еще придет.

Каждая эпоха имеет своих героев. В 50-е годы в кино появилась целая плеяда молодых актеров. Они были очень разные, и все же их объединяло одно - это были уже не лакированные образы уходящего времени, а живые люди, в чем-то похожие на самих зрителей, а потому - свои, родные, узнаваемые. Те из этой плеяды, кто прожил долгую жизнь, стали классиками нашего кино: Алексей Баталов, Олега Табаков, Вячеслав Тихонов. Другие же навсегда остались в своей далекой эпохе. Популярность пришла к нему не сразу. Сыграв главную роль в фильме "Школа мужества" в 1954 году (дебют режиссера Владимира Басова) он стал знаменит. А через год еще больший успех ему принесла кинолента "Солдат Иван Бровкин". Узнаваемость такая была, что Леонид Харитонов никуда не мог выйти. Предприимчивые администраторы делали на актере деньги. Однажды на одном из концертов во Владимире зрители подняли на руки легковой автомобиль, в котором сидел Харитонов, и пронесли его по улице до самой гостиницы... Леонид Харитонов родился в Ленинграде в интеллигентной семье. Учился в школе, которую потом оканчивали Алиса Фрейндлих, Ольга Волкова, Константин Райкин. Еще в школе его называли не иначе как "артист". Но, окончив десятый класс, он заколебался: сможет ли он стать настоящим артистом? И подал заявление на юридический факультет, на котором он учился год, вечерами играя в студенческом театре. Летом на гастроли в Ленинград приехал МХАТ. Судьба Харитонова была решена. Он поступает в Школу-студию МХАТ. Авторы фильма пытаются понять, почему после "звездного часа" кумиры часто не выдерживают испытания "медными трубами". Почему для Харитонова не было достойных ролей в театре и почему успех всех его фильмов длится и по сей день. В фильме использованы уникальные кадры блокадной хроники 1941 года, в которой запечатлен 11-летний Леонид Харитонов.

Сегодня вряд ли найдется человек, который не знает музыки Исаака Шварца. Мы восхищается его романсами "Женюсь, женюсь...", "Не обещайте деве юной...", "Две странницы вечных - любовь и разлука...", не говоря уже о "Госпоже удаче..." Исаак Шварц жил под Петербургом в Сиверской, в одном из самых живописных мест. "Просто рояль в однокомнатную ленинградскую квартиру не влезал" - так объяснял он свое затянувшееся без малого на полвека отшельничество. Святая святых его скромной усадьбы - небольшой домик, где Булат Окуджава писал "Путешествие дилетантов", где жил Акира Куросава, гостил Павел Луспекаев, приезжал Высоцкий... Исаак Иосифович редко давал интервью, но на этот раз рассказал о неизвестных фактах из биографии людей, которые были духовно близки ему. Это Дмитрий Шостакович, Соловьев-Седой, Иосиф Бродский, Павел Луспекаев, Владимир Высоцкий, талантливый, но сегодня почти забытый поэт Роальд Мандельштам. Исаак Шварц - единственный российский кинокомпозитор, награжденный "Оскаром" за фильм "Дерсу Узала", поставленный Акирой Куросавой. А вот слава и официальное признание у себя на родине пришли к Шварцу достаточно поздно...

В 1962 году в первой гастрольной поездке по Советскому Союзу молодой певец из Чехословакии взлетел на пик популярности. С тех пор в его репертуаре всегда есть песни на русском языке. Потом известность к нему пришла и на родине, и в других странах мира. Его стали называть "золотым голосом", "пражским соловьем". Появилось огромное количество золотых и платиновых дисков с записями певца. В чем же секрет его молодости? В ярком таланте, необыкновенном голосе, жанровом размахе репертуара? В любви и верности своему зрителю? В том, что всегда на первом месте в его жизни стояла музыка, песня? Замечательный певец сам расскажет о себе, проведя зрителей по улицам Праги, по консерватории, в которой учился, по музею его имени, который, на радость поклонникам, организовали его друзья. И, конечно, в фильме прозвучит много песен Карела Готта, полюбившихся нам когда-то и оставшихся с нами по сей день.

Владимир Джанибеков и Виктор Савиных отправились в космос, чтобы спасти неуправляемую станцию. Они летели навстречу неизвестности, но были уверены, что смогут выполнить это беспрецедентное по сложности задание. На Земле уверенности в благополучном возвращении космонавтов было немного.  На орбите развернулся настоящий космический детектив. Это полет стал уникальным в мировой космонавтике: стыковка с потерявшей управление станцией, восстановление систем жизнеобеспечения в условиях невероятного холода, отсутствия энергии и вентиляции. Космонавтам помогали с Земли специалисты Центра управления полетами, за каждым шагом с напряжением следили все, кто в те дни находился в ЦУПе, но на орбите они были одни, и очень многое зависело только от них. Спасти станцию казалось невероятным, и тем не менее они сделали это. И то, что "Салют-7" не сошел с орбиты, не упал на Землю, ожил и смог работать в прежнем режиме, принимая новые экспедиции, - по праву называют подвигом советских космонавтов. В фильме сами Владимир Джанибеков и Виктор Савиных расскажут о том, чего им это стоило. Своими воспоминаниями о тех днях делятся летчик-космонавт Валерий Рюмин, бывший руководителем этого фантастического полета, летчик-космонавт Владимир Соловьев и Виктор Благов, в 1985-м - заместители руководителя полета, летчик-космонавт Александр Александров, дублер Виктора Савиных в полете на "Салют-7", летчик-космонавт Алексей Леонов, бывший в те годы заместителем начальника Центра подготовки космонавтов. О характере своих мужей и о том, что им самим пришлось пережить, рассказывают жены космонавтов - Лилия Савиных и Татьяна Геворкян. Современные летчики-космонавты Михаил Корниенко, Олег Артемьев, Федор Юрчихин делятся своими мыслями о космосе и своей профессии, о том, с чем приходится сталкиваться и как действовать в нештатных ситуациях. В фильме также принимают участие французский астронавт Жан-Лу Кретьен, который бывал на станции "Салют-7" и работал вместе с Владимиром Джанибековым, и астронавт НАСА Норман Тагард, член экипажа шаттла, в апреле 1985-го года летавшего рядом с потерявшей управление советской станцией. Использована уникальная хроника аудио и видеозаписей переговоров с космонавтами в момент стыковки и работы на терпящей бедствие орбитальной станции.

Суперсерия 1972 года впервые показала советскому зрителю другой хоккей и другого болельщика. Она вошла в историю мирового хоккея как уникальная серия игр не за звание чемпиона, не за кубок и даже не за деньги. На льду встретились два разных мировоззрения, две культуры, две системы. Известный спортивный комментатор Николай Озеров тогда произнес фразу, разлетевшуюся как афоризм: "Да, такой хоккей нам не нужен!". Игра канадцев повергла в шок миллионы советских болельщиков. Драка на поле, подножки и подсечки не входили в арсенал спортивных методов борьбы в понимании сборной СССР. Вопрос о возможной встрече советской сборной с канадскими профессионалами обсуждался весной 1972 года на заседании Секретариата ЦК КПСС. Личные спортивные пристрастия Генсека Леонида Ильича Брежнева открыли советскому хоккею путь к мировой славе. А внутри страны хоккей с шайбой постепенно становился самым любимым видом спорта. Канадцы настолько не сомневались в победе, что газеты заранее подготовили триумфальные заголовки, а болельщики с нетерпением ожидали разгрома соперника "всухую". Но советские хоккеисты смогли победить в первом же матче. Как дальше складывалась борьба между советскими и канадскими хоккеистами, кто же победил по итогам восьми игр - в нашем документальном фильме. Подробности матчей суперсерии до сих пор обсуждаются фанатами и составляют золотые страницы истории нашего хоккея - честного и красивого, на сто процентов "спортивного". Прошли те времена, когда при каждом силовом приеме, при каждом нарушении правил советские болельщики возмущенно свистели и вскакивали на трибунах. Теперь мы - открытая страна. А как мы это используем и что берем у канадского хоккея - тема для обсуждения с героями фильма.

Фильмы-сказки - гордость советского кино. Чудеса в них творили безо всяких компьютерных спецэффектов, с помощью макетов и комбинированных съёмок. Что бы в сказке ни сказывалось, в кино тоже получалось. В фильмах-сказках снимались известные актёры. Однако мало кто вспомнит имена юных красавиц, которые исполняли главные роли. Они не были профессиональными актрисами. В кино их взяли главным образом из-за внешних данных. И этот особый "сказочный типаж" определил их дальнейшую творческую судьбу. Почему же сказочные красавицы исчезли с экранов? Как сложилась их жизнь после того, как закончилась киносказка? И можно ли увидеть ту Людмилу ("Руслан и Людмила"), или Настеньку ("Морозко"), или Царевну Лебедь ("Сказка о царе Салтане") не в кино? О судьбах трёх молодых красавиц, которые исполняли главные роли в любимых всеми с детства фильмах-сказках. Наталья Седых, Ксения Рябинкина и Наталья Петрова-Серуш поведают зрителям о том, принесла ли им счастье их красота. И что вообще такое - счастье? И будут ли у нас новые российские киносказки?

Коллеги о нем говорят: "Гениальный, великий актер!" Родные и близкие вспоминают его как заботливого и чуткого человека. Друзья говорят: "Надежный, порядочный!" А зрители с удовольствием смотрят фильмы с его участием, смеются, грустят и восхищаются его талантом... В фильме - сложные моменты жизни и творчества Олега Борисова, его непростые взаимоотношения с режиссерами Георгием Товстоноговым и Олегом Ефремовым, двухгодичный запрет Борисова на "Мосфильме" и многое другое.

Зрители и коллеги обожали Владислава Стржельчика. Михаил Боярский позволял себе вставать перед ним на колени и говорить: "Здравствуйте, гений!" Юрий Стоянов в передаче "Городок" часто использует интонации, движения, "словечки" Владислава Игнатьевича, выражая тем самым уважение к его уникальному таланту. Алиса Фрейндлих, последняя постоянная партнерша Владислава Игнатьевича по сцене, признается, что и спустя 16 лет после смерти артиста ей очень недостает его как личности и друга. Он был солнечным, светлым человеком, безумно любил театр и жизнь. Неожиданная страшная болезнь Стржельчика и его мучительный уход потрясли всех.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

Об исторических событиях, повлиявших на судьбы миллионов людей, рассказывают их непосредственные участники: политики и военачальники, бывшие министры и простые люди. Столкновение взглядов и полярных мнений.

В семидесятые годы Сергей Захаров был кумиром миллионов. Своим удивительным голосом он покорил страну и с триумфом вступил на фестивалях тогдашнего соцлагеря - первое место на "Золотом Орфее", Гран-при в Сопоте, победы в Дрездене и на "Братиславской Лире". Сегодня мало кто помнит, что в 1976 году после спровоцированного конфликта Сергей Захаров прямо с эстрадного Олимпа попадает в тюрьму. Происходит событие, поделившее жизнь артиста надвое... Будущий певец вырос в семье военнослужащего на Байконуре. Именно там четырнадцатилетним подростком он впервые и навсегда влюбился. После службы в армии он с первой попытки поступает в Гнесинку, где сразу становится любимчиком педагогов. К тому времени он уже женат. Появление дочери заставляет думать о заработке - и он устраивается солистом в ресторан "Арбат", где его услышал легендарный Утесов. Участь молодого певца была решена. Он и предположить не мог, что судьба сыграет с ним злую шутку. Он берет академический отпуск и отправляется на гастроли, которые длятся семь месяцев - Сибирь, Урал, Дальний Восток. Десятки городов, концерт за концертом. Грязные гостиницы, безденежье. А вернувшись в Москву, он узнает, что отчислен из училища, выгнан из общежития. Но вскоре Сергею удается после прослушивания устроиться в труппу Ленинградского мюзик-холла, а вскоре молодая семья получает квартиру. А еще спустя некоторое время благодаря первым телевизионным съемкам многомиллионная аудитория становится свидетелем рождения новой звезды. Главная роль в музыкальном фильме "Небесные ласточки" стала заметной и единственной киностраницей в творческой биографии певца. Фильм успели посмотреть лишь немногие. А потом его на двенадцать лет кладут на полку. 1976 год. Спектакль Ленинградского Мюзик-холла "Нет тебя прекраснее" - гвоздь сезона. Билетов не достать. В главной роли - любимец публики Сергей Захаров. За полчаса до начала представления артист заходит к администратору - ему нужны пропуска для друзей. Получив грубый отказ, сдержаться он не мог. Захаров вкладывает в удар всю накопившуюся обиду. Ведь и раньше администратор, провоцируя на скандал, унижал артиста обидными придирками. Поговаривали, что провокация была организована крупным властным чиновником, без всякого повода приревновавшим Захарова к другой звезде Северной столицы - Людмиле Сенчиной. В итоге - полтора года тюрьмы. Подключается пресса - разгромные публикации следуют одна за другой. После "отсидки" ему позволено выступать лишь в небольших провинциальных залах. Весь тираж его пластинок и радийных записей размагничен. Артист серьезно увлекается алкоголем. Сам одолеть беду он не смог. Помогла жена Алла. Через несколько лет его реабилитируют. Но после непредвиденного антракта, затянувшегося на шесть лет, Захаров словно бы выпал из обоймы. Он понимает, что необходимо выстоять и выжить. И это ему удается. Сегодня народный артист России Сергей Захаров по-прежнему собирает полные залы. С ним - его верные зрители, которые ходят на его концерты около сорока лет, а также новые почитатели его таланта. Он не жалеет о том, что произошло, потому что он - фаталист. По его твердому убеждению, в жизни случается только то, что должно было произойти...

Алиса Фрейндлих запомнилась зрителям своей неповторимой игрой в "Служебном романе", "Соломенной шляпке", "Сталкере" и многих других фильмах. О жизни, характере и карьере культовой актрисы расскажут не только коллеги по площадке, но и ее семья.

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? Помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

В чем секрет столь успешного и безоблачного на первый взгляд жизненного существования артиста, художественного руководителя театра Сатиры, режиссера, автора, педагога - Александра Анатольевича Ширвиндта? Помимо монологов главного героя, включены фрагменты художественных фильмов, сцены из спектаклей с участием любимого артиста, знаменитых капустников в Доме актера, фотографии из домашнего архива.

Народный артист Армянской ССР Фрунзе Мушегович Мкртчян был не просто народным любимцем. Он стал настоящим символом Армении. В кабинетах местных начальников, наравне с портретами руководителей партии и государства, висел и портрет актера Мкртчяна. Актер снялся в трех десятках фильмов в основном в эпизодических ролях. Однако многие фразы, произносимые его персонажами, стали крылатыми, их повторяла вся страна. Он любил женщин, и они обожали этого незаурядного мужчину. Но ни одна из них так и не смогла сделать его счастливым. Актера погубило не время и не пристрастие к вину. Фрунзик сознательно шел к своей гибели, не имея сил пережить огромное семейное горе – психическую болезнь красавицы жены Данары и любимого сына Вазгена.

В кино Александр Панкратов-Черный вошел играючи - легкий, веселый, обаятельный артист покорил зрителей первым своим появлением! Глядя на него, можно подумать, что он - баловень судьбы, везунчик, никогда не знавший поражений. Но это лишь верхушка айсберга, а что скрыто в глубине? Теневая, неизвестная часть жизни артиста словно прикрыта приставкой его двойной фамилии. Случайно или нет он из Панкратова стал Панкратовым-Черным? Что привнес этот цвет в его судьбу? Какие тайны хранит его двойная фамилия?

Когда режиссер начинала снимать "Семнадцать мгновений весны", она пообещала главную роль Ефиму Копеляну, но потом распорядилась иначе. Так родился неповторимый дуэт: молчащий Штирлиц в облике Вячеслава Тихонова и его внутренний голос - Ефим Копелян. После этого фильма актер в шутку стал называть себя Ефимом Закадровичем. Он и по жизни был "закадровичем" - всегда сдержанный, даже суровый, Копелян производил на зрителей впечатление человека, у которого очень многое остается "за кадром". Ефим Копелян сыграл более чем в 80 фильмах. Многие из них стали культовыми.

Королева съёмочной площадки, окружённая свитой, фаворитами и верными пажами. Авторы расскажут о Татьяне Михайловне так, как о ней не рассказывал ещё никто. Конечно, для всех она - создатель бессмертного образа Штирлица. Но мало кто знает, что Лиознова была и, кстати, остаётся одним из величайших новаторов и экспериментаторов отечественного кинематографа. Она основала школу отечественного сериала. Она сняла первый российский мюзикл. Она бесконечно экспериментировала на площадке. Ну а кто ещё мог попробовать Леонида Куравлева в роли Гитлера?! Об этом и многом другом рассказывают: Леонид Броневой, Иосиф Кобзон, Василий Лановой, Леонид Куравлёв, Валерий Тодоровский, Олег Табаков, Александр Роднянский, Сергей Урсуляк, Андрей Эшпай и другие.

Она родилась в семье русских переселенцев. После окончания школы Анна поступает в Вроцлавский университет. Проявляет свой артистический талант, играя в студенческом театре "Каламбур". Ее серебряный голос скоро заметили. Пришли победы на фестивалях, гастроли. Она стала лауреатом знаменитого Сопотского фестиваля эстрадной песни в 1964 году. Казалось, впереди у молодой певицы блестящий путь. 1967 год. Автокатастрофа. Приговор врачей окончателен: "Жить будет, ходить - не знаем, петь - никогда". Но она выжила и продолжила петь. И снова удар - неизлечимая болезнь. "У меня такие грустные дела, что не хочется об этом говорить и писать, но все будет хорошо ", - напишет она своей подруге за два месяца до смерти. Она умерла, когда ей было всего сорок шесть лет.

Документальная картина о создании великого советского блокбастера "Пираты XX века" 1979 года. Этот боевик стал советским ответом Голливуду, и фильм предлагал зрителю всё, за что во всём мире любят этот жанр: головокружительные трюки, смелые и непобедимые герои, острый сюжет и запоминающаяся музыка. Однако съёмки много стоили актёрам Талгату Нигматулину и Николаю Ерёменко-младшему.

Проект раскрывает тайны биографии Гойко Митича. Впервые рассказывается о том, как далекому от политики актеру невольно пришлось сыграть политическую роль. Почему идеал миллионов женщин был несчастлив в любви и одинок? Как случилось, что он прославился далеко за пределами Югославии, но остался неизвестным на родине и сегодня живет в чужой стране?

"Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона" на протяжении нескольких десятков лет остается одним из любимейших сериалов советских и российских зрителей. Виталий Соломин, казалось, слился с этой ролью настолько, что и сам стал жить, как настоящий английский джентльмен: добротная одежда, хорошие манеры, любимая работа образцовая семья. Особенно семья. Виталий Соломин был женат дважды. Первый раз неудачно. Жена - красавица, актриса Наталья Рудная, оказалось, совершенно не разделяла идеалов Виталия о семейной жизни. И они разошлись. После развода Соломин дал себе зарок не жениться несколько лет. Но однажды он встретил ту единственную, которая стала для него настоящим ангелом-хранителем. Мария Леонидова, юная, хрупкая, нежная девушка, в которую Виталий без памяти влюбился, стала идеальной хозяйкой домашнего очага, который он с упоением создавал. Однако семейная жизнь была не безоблачной. Однажды Соломин сам едва не разрушил их с Машей благополучие. Но любовь сотворила чудо...

Власть таланта беспощадна. Таинственна. И не подчиняется тому, кто им обладает. Даже актер такого класса, как Юрий Соломин, порой и сам не догадывается, на что он способен. Когда режиссер Евгений Ташков предложил ему сыграть адъютанта, тот сразу отказался. Но Ташков убедил Соломина рискнуть. Так что если бы не настойчивость Ташкова, мы так и не узнали бы Соломина - адъютанта его превосходительства. И вот уже несколько десятилетий многие люди при встрече называют Юрия Мефодьевича Соломина... Павлом Андреевичем Кольцовым. Акира Куросава, обладатель двух "Оскаров" и "Золотой пальмовой ветви" Каннского кинофестиваля и один из самых авторитетных деятелей кино, своего второго "Оскара" получил за фильм "Дерсу Узала", главную роль в котором сыграл Юрий Соломин. Именно Куросава разглядел в Соломине не только отличного актера: "Соломин-сан несомненно обладает режиссерскими данными". В 2015 году исполнилось ровно 55 лет, как Юрий Соломин впервые появился на киноэкране. Но при всем уважении к телевидению и кино, которые сделали его знаменитым в стране и мире, главным для Соломина всегда оставался театр. Родной Малый театр и его традиции. Уже скоро тридцать лет, как Соломин является его художественным руководителем. "Я никогда не обижаюсь, когда говорят, что Малый театр - музейный, консервативный. Разве это плохо? Нет. Рисковать ничем не надо. Надо разумно дать новому хорошему возможность проявить себя. А старое традиционное, которое уже не одну сотню лет проявляло себя, оставить в покое и не делать сравнения. Вот и все!" - считает народный артист СССР Юрий Соломин.

Олег Валерьянович Басилашвили словно родился, чтобы стать актером. Для него профессия - это и есть жизнь. Много лет Басилашвили служит в БДТ им. Г.А. Товстоногова. Среди ролей, сыгранных артистом на этой прославленной сцене, - Прозоров в "Трех сестрах", Войницкий в "Дяде Ване", Хлестаков в "Ревизоре". Басилашвили снимался у самых известных отечественных режиссеров - Михаила Швейцера, Семена Арановича, Карена Шахназарова, Владимира Краснопольского, Валерия Ускова. Наибольший успех Басилашвили принесли фильмы, снятые Георгием Данелия и Эльдаром Рязановым, - "Служебный роман", "О бедном гусаре замолвите слово", "Вокзал для двоих", "Осенний марафон".

Ее называли "эпизодницей". Вряд ли кто-то из актрис превзошел ее по количеству ролей второго плана. Майя Булгакова оставила в кино вереницу образов некрасивых, одиноких, замученных жизнью, брошенных, несчастливых женщин, на которых мужской взгляд не останавливается ни при каких обстоятельствах. В жизни оказалось все наоборот: красивая, счастливая, никогда не остававшаяся в одиночестве, влюбленная и любимая...

В истории мирового фигурного катания не было, нет, и наверное, никогда не будет такого успешного, такого преданного делу, но в то же время, настолько трудного по характеру тренера. И. Роднина, А. Уланов, А. Зайцев, Е. Гордеева и С. Гриньков, Е. Водорезова, А. Фадеев и многие-многие другие. Станиславу Алексеевичу Жуку принадлежит феноменальный рекорд: его ученики 138 раз становились победителями и призерами Олимпийских игр, Чемпионатов мира и Европы. Он придумал десятки новых элементов. Его идеями до сих пор активно пользуются лучшие тренеры мира. Он значительно опередил свое время. Он двигал фигурное катание вперед, постоянно находился в центре мирового внимания. Но с годами его ученики все меньше и меньше принимали его методы достижения цели. И в итоге он оказался один. Один против всех. Против тех, кого сам же вырастил и вывел в люди. Бесспорно, лучший тренер мира по фигурному катанию 70-80-х годов, в начале 90-х оставшийся без средств к существованию. Ему, в прямом смысле слова, было нечего есть. Свою ученицу и коллегу Татьяну Тарасову он просил найти ему хоть какую-нибудь работу. Рассказывая об этом, Тарасова, которая называет Жука гением тренерского ремесла, с трудом сдерживает рыдания. Он умер, когда ему было всего 63. И была в его смерти трагическая обреченность. Находящаяся в соседнем подъезде "Скорая", ехала к нему больше сорока минут. И опоздала. Обширный инфаркт. Сердце. Его тренерская жизнь прошла под девизом "Один против всех". Когда катался сам, судьи на международных соревнованиях не воспринимали его новаторство - слишком сложные элементы. Когда стал тренером, от него бежали ученики - не выдерживали деспотизма. В общении он был тяжелым. Ученики плакали. А ближайшие родственники, жена Нина и дочь Марина, преданно его любили и принимали как факт, что главное дело его жизни - фигурное катание. "Пусть синим всё горит огнем! Медали Родине даем!" - цитирует любимую присказку Станислава Жука его друг Валентин Писеев. Но при всем своем профессиональном деспотизме, как только тренировка заканчивалась, для всех своих учеников Жук становился безотказным помощником и товарищем. В конце карьеры он получил нож в спину. Руководству ЦСКА была положена на стол бумага, в которой Жук обвинялся во всех смертных грехах - от алкоголизма до приставания к своим ученицам. Генерал Владимир Бакаев, официально занимавшийся расследованием "Дела Жука", рассказывает неизвестные подробности: подписи под порочащим Жука письмом, поставленные, якобы, его учениками, судя по всему, были сделаны одной рукой...

На территории нынешней Одессы люди селились с древнейших времён. Но ни античным грекам, ни генуэзцам, ни туркам не удалось создать в этих местах ничего подобного будущей "Русской жемчужины у моря". В течение нескольких веков здесь существовало татарское поселение Хаджибей. В 1764 году турки построили здесь небольшую крепость Ени-Дунья, которая в 1789 году была взята русскими войсками. А в 1791 году по Ясскому договору Хаджибей со всей Очаковской областью перешёл к России. Спустя три года Екатерина II подписала рескрипт о возведении новой военной гавани. Русская революция кардинально изменила судьбу Одессы. Большевики волевым решением включили всю Новороссию и Донбасс в состав учреждённой ими Украинской ССР. Во время Великой Отечественной войны Одесса 907 дней жила под пятой оккупантов. Гитлер подарил её своему румынскому союзнику диктатору Иону Антонеску и с октября 1941 года Одесса была провозглашена столицей новой румынской провинции. Помимо массовых убийств румынские оккупанты безостановочно грабили захваченный ими город. Из 600 тысяч жителей довоенной Одессы в городе на момент освобождения осталось меньше половины. Во времена СССР Одесса сохранила статус одного из важнейших промышленных и культурных центров огромной страны. В мае 1965 года она в числе первых была удостоена почётного звания "город-герой". Многие популярные советские фильмы были сняты на знаменитой Одесской киностудии. Среди них - "Место встречи изменить нельзя", "Д'Артаньян и три мушкетёра", "Приключения Электроника" и многие другие. В начале 70-х в Одессе прошёл первый фестиваль смеха - Юморина, после чего город обрёл статус самого остроумного и весёлого города в СССР. 2 мая 2014 года толпы украинских радикалов устроили на улицах города побоище, которое закончилось чудовищным жертвоприношением. Десятки одесситов, выступивших против майданной власти были заживо сожжены в Доме профсоюзов на Куликовом поле. Позже это назовут "Одесской Хатынью"...

25 октября 1917 года. 9:40 вечера. Заканчивается последняя минута из двадцати, данных Временному правительству для капитуляции. На палубу крейсера "Аврора" поднимается красивая женщина в кожаной куртке. Согласно революционной легенде это была Лариса Рейснер - прототип комиссара из "Оптимистической трагедии". Первая законодательница новорожденной революционной моды. Тысячи молоденьких девчонок по всей стране мечтают надеть кожаные куртки, чтобы стать похожей на легендарную Ларису. Суровая зима. Всеобщая нищета, неработающие ткацкие фабрики. Катастрофически не хватает шерсти, хлопка и льна. Одним из первых декретов молодой советской власти становится декрет о национализации тканей. По всей стране начинается экспроприация тканей и одежды - из магазинов, швейных мастерских, с фабричных складов. Ткани распределяют, как и хлеб, по карточкам. Весной 1919 года в московскую Бутырскую тюрьму доставлена Надежда Ламанова - портниха с мировым именем, носящая титул "Поставщик двора Ея Императорского Величества". Обвинение стандартное: "за дворянское происхождение". С первых дней революции друзья уговаривают ее уехать из России. Кому нужна высокая мода в воюющей стране? Она отказывается. И вот теперь Ламанова сидит в одиночной камере. И придумывает фасоны новой одежды, которую смогут надеть не избалованные модницы, а люди из народа. Мода для народа - парадоксальная и революционная идея, занимавшая умы художников в разрушенной и голодной России 20-х годов. Многое из того, что придумано ими, было воплощено в жизнь лишь годы и годы спустя. Идут жаркие дискуссии. С одной стороны, мода - это буржуазный пережиток, мы его вытравим, и одеваться мы будем не по моде. А как должна одеваться прогрессивная советская молодежь? Этот вопрос решается на высшем идеологическом уровне. Из статьи наркома просвещения Луначарского в журнале "Искусство одеваться" 1928 год: "Если пролетарий или пролетарка, комсомолец или комсомолка, вместо того, чтобы пропить деньги в пивной или проиграть их в карты, покупают приличную одежду, то это, конечно, положительный факт". Тем временем мода упорно пробивает себе дорогу. Люди хотят носить красивую одежду. И вот рождается новый госзаказ. Революционной стране нужна своя мода и свои модельеры. Вспомнили про Ламанову - единственного в то время в России дизайнера мирового уровня. 1925 год. Молодое государство во весь голос заявляет о себе на Всемирной выставке в Париже. Модели Ламановой и Веры Мухиной получают высшую награду.

Если Господь наказывает за проступки, то за что он наказал женщину, которая была совершенством - во всяком случае, так назвал Нинель Мышкову великий французский актер Жерар Филип, познакомившись с ней во время своей поездки в Советский Союз. Необыкновенно красива, талантлива, прекрасная хозяйка, любящая мать и жена. Может быть, это была плата за шесть лет неземного счастья? А может быть, нельзя было строить свое счастье на несчастье другой женщины, которая прокляла ее и не простила своего бывшего мужа даже после его смерти - не пришла на похороны? Но они так любили друг друга! И именно в его фильме - режиссера Виктора Ивченко - она сыграла свою самую значительную роль - Гадюку. Фильм Ивченко, вышедший на экраны в 1965 году, имел огромный успех. И еще Ивченко понял тогда, что встретил свою единственную Женщину, а Нинель поняла, что именно этого человека она ждала всю свою жизнь, к тому времени не такую уж короткую. Роман с Мышковой вырвал режиссера из семьи, но развивался весьма своеобразно: много месяцев Ивченко лишь издали восхищался ею и страдал от того, что она несвободна. Но, тем не менее, она стала для Ивченко единственной актрисой. После "Гадюки" иной быть не могло...

В 1961 году, ещё школьницей, Анастасия дебютировала в кино, сыграв главную роль Ассоль в фильме Александра Птушко "Алые паруса" по одноимённой повести Александра Грина. Вторая сыгранная ей роль принесла ещё большую известность - Вертинская исполнила роль Гуттиэре в фантастической ленте "Человек-амфибия". Фильм стал лидером проката 1962 года, а Анастасия - кумиром советских кинозрителей...

1963 год. Первый и единственный приезд великой Марлен Дитрих в СССР. Перед отъездом из Советского Союза актриса попросила купить ей на память пластинку с песней "Синий платочек": "Я много раз слышала эту песню в переводе, но всегда мечтала услышать в оригинале..." Говорят, что прямо в номере она завела пластинку, и долго слушая голос Клавдии Шульженко, произнесла: "Теперь я понимаю, почему русские выиграли войну". В фильме - самая неизвестная сторона сражений Великой Отечественной войны - о том, как воевала песня. Годы войны подтвердили, что песня - это настоящее оружие. Почему "Синий платочек" дошел до Берлина, как незатейливой советской песне удалось победить в музыкальном сражении? Эта история и другие неизвестные страницы Великой Отечественной будут рассказаны через песни.

В это даже трудно поверить, но уже несколько поколений зрителей знают и любят Аркадия Райкина и его творчество. Эта любовь настолько безмерна, что очень многие слова, а подчас и целые фразы из его сценок и монологов буквально разошлись в народ. Молодое поколение возможно и не догадывается, что употребляемые ими "словечки", как иногда говорят, - "из Райкина". Не говоря уже о некоторых персонажах артиста, которые стали просто нарицательными. Евгений Петросян, последователь творчества любимого артиста, постарался максимально отразить всё многообразие таланта поистине великого артиста, показав не только знакомые, уже ставшие классикой жанра и реально любимые народом номера в исполнении Аркадия Райкина и артистов его театра миниатюр, но и уникальный архивный материал...

Андрей Миронов. Фееричный, успешный, с голливудской улыбкой. Он запомнился мастером комедий, а мечтал о драматических ролях. Его называли героем-любовником, а он всю жизнь искал свою единственную. Боготворил и обожал мать, а она никогда его не хвалила и даже ради любимого праздника - 8 марта - изменила дату рождения сына. Ему завидовали, а он считал свою жизнь неудавшейся. Хотел ставить спектакли и снимать кино, а ничего из этого, по большому счёту, не вышло. Таких ролей, как белогвардейский генерал Тукман в советско-венгерской ленте "Держись за облака", в его карьере практически не было. Он переживал, что для зрителей так и останется Гешей Козодоевым из "Бриллиантовой руки". Но актёр ошибался. Каким был Андрей Миронов на самом деле? Зачем испытывал судьбу? Почему никому не говорил о своей болезни, и был ли у него шанс выжить?.. В фильме принимают участие: Михаил Боярский - актёр, друг Андрея Миронова; Марк Захаров - режиссёр; Лариса Голубкина - вдова Андрея Миронова; Геннадий Нилов - актёр; Геннадий Хазанов - артист эстрады; Фёдор Раззаков - писатель, биограф; Лев Дуров - актёр; Алла Сурикова - режиссёр; Вера Васильева - актриса.

70-е годы двадцатого века. В 21.00 зрители рассаживались у телеэкрана в ожидании программы "Время". Больше всего ждали не "Вестей с полей" или "Новостей международной жизни". Зритель ждал... прогноза погоды. Чем же так была привлекательна эта страничка главной информационной программы СССР? Это был настоящий мини-спектакль. Один из постоянных ведущих, седовласый красавец, в конце эфира произносил фразу, которую знал весь Советский Союз. Читая информацию, делал небольшую паузу и, глядя прямо в камеру, с легкой иронической полуулыбкой говорил: "И... о погоде". Это был ответ на запрет председателя Гостелерадио Сергея Лапина импровизировать в эфире. Но наш герой нашел способ, как обойти запрет. Он играл интонацией и взглядом. Строгий председатель не мог ничего с этим сделать. И до сих пор по этой фразе разные поколения помнят этого ведущего - диктора Центрального телевидения Виктора Ивановича Балашова. В фильме самые интересные истории из жизни легендарного диктора. 50-е-60-е годы ни один из дикторов-мужчин не мог сравниться по популярности с Виктором Балашовым. Его голос по красоте тембра превосходил даже голос Юрия Левитана. И именно Балашов, а не Левитан, как считают многие, в телеэфире объявил миру о первом полете человека в космос. Судьба Виктора Ивановича была причудливой и сложной, но никогда не была скучной.

Его жизнь достойна сценария голливудского фильма: сын дворника и горничной стал одним из самых любимых композиторов всего Советского Союза. Почти с колыбели он слушал пение великой Анастасии Вяльцевой, у которой работала горничной его мать. На войне Соловьев-Седой получил звание Маршал песни. Так на фронте его назвал сам Георгий Жуков.

Летом 1965 года Людмила Сенчина опоздала на вступительные экзамены в театральный институт в Ленинграде. Ночлег на вокзале, скитания по большому городу в поисках музыкального училища, слёзы на ступеньках того же училища - поздно, приём окончен... Всё было вознаграждено - её прослушали. Решение было принято мгновенно: "Сенчина, Вы зачислены на первый курс". Так начиналась сказка...

Свой первый автограф она дала в пять лет. Ей повезло попасть в узкий круг детей-звезд советского кино. Фильмы с ее участием до сих пор показывают на телеэкранах: "Подкидыш", "Первоклассница", "Слон и веревочка". В фильме "Счастливый рейс" ("Машина 22-12") она снялась с отцом. Маленькую актрису звали Леночка Осипова. Через двадцать лет весь спортивный мир узнал ее как Елену Чайковскую. Безоблачное детство оборвалось в июне 1941-го. Вместе с мамой, актрисой театра имени Моссовета, немкой по происхождению, в 24 часа они были высланы в далекий Казахстан. В фильме Елена Чайковская откровенно расскажет, как они смогли выжить.

Воспоминание о незабываемых съемках первого советского фильма-вестерна "Человек с бульвара Капуцинов", проходивших 20 лет назад. Зрители увидят редкие съемки каскадерских трюков, рассказы о смешных и опасных ситуациях, в которых побывали актеры, занятые в картине. Роль, сыгранная Андреем Мироновым в фильме "Человек с бульвара Капуцинов", стала последней завершенной работой актера в кино. Своими воспоминаниями делятся режиссер фильма Алла Сурикова, а также Михаил Боярский, Николай Караченцов, Александра Яковлева-Аасмяэ, Леонид Ярмольник, Лариса Долина.

1983 год. Типографии Советского союза получают супервыгодный заказ. Готовится к переизданию главная книга советских семей, лучший подарок на свадьбу - "Книга о вкусной и здоровой пище". Многомиллионный тираж должен, наконец, удовлетворить колоссальный спрос на этот фолиант, первые издания которого переходят от бабушек к внучкам. Тогда никто не представлял себе, что Советскому Союзу жить остается несколько лет. Успеют ли издатели? Пока же они перелистывают главу за главой - не устарели ли предыдущие издания? Все ли продукты по-прежнему на столе советского человека? Ведь эта знаменитая книга менялась от десятилетия к десятилетию - вместе с жизнью образцовой советской семьи. Автор исследует через историю поваренной книги ностальгию по советскому образу жизни. Психологи говорят, что сейчас ее испытывают примерно 70 процентов россиян старше тридцати. Приведены рецепты, в кадре руки повара готовят блюда по этим рецептам с воссозданием интерьера и упаковки продуктов: молоко в треугольном пакете, кефир в бутылке, сетчатые авоськи и т.д. Рассказывается история блюд и самой книги о вкусной и здоровой пище, есть воспоминания о том, что сопутствовало питанию советского человека - что было на его кухне, история общепита и отдельных "культовых" советских блюд.

Свой полет космонавт Герман Титов совершил, когда ему не исполнилось и 26 лет. Он первый провел в космосе целые сутки. Он первый доказал, что в невесомости можно есть, спать и работать. Тем не менее, в историю Герман Титов вошел как космонавт №2… Имя первого космонавта стало известно всего за четыре дня до полета. 8 апреля 1961 года Государственная комиссия приняла окончательное решение - Юрий Гагарин. Герман Титов - его дублер. Несмотря на горечь разочарования, Титов никогда не считал Гагарина своим соперником. Он был его другом и даже больше - он был ему "звездным братом".

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

Этапные события в жизни Олега Табакова совпадают с переломными моментами в истории страны. Родившийся в 1935 году Табаков помнит довоенное детство, начало войны, эвакуацию, отъезд отца на фронт и работу матери в госпитале. Вспоминая эпизоды, связанные с этими событиями, он очень ярко говорит о приметах того времени. Его приезд на учебу в Москву приходится на время хрущевской оттепели. И опять его рассказ о студенческих годах и создании театра "Современник" эмоционально возвращает нас в те годы. Так сложилось, что он был востребован и любим как актер и режиссер в Чехословакии. В 1968 году после ввода в Прагу советских танков он пережил много неприятных моментов, когда от него отвернулись чешские друзья. Первая попытка создать свой театр оказалась неудачной из-за еще непробиваемой советской бюрократической машины. Вторая, удачная попытка, пришлась на время перестройки. Раздел МХАТа тоже не случайно приходится на 1987 год: страна живет ожиданием перемен. И Табаков совершенно четко говорит о своем отношении к тем драматическим событиям в жизни театра. Он называет себя "кризисным менеджером". Осмысливая его рассказ, понимаешь, что он имеет право на такую самооценку, несмотря на присутствующую в ней иронию...

"Есенин в музыке" - так называли Евгения Мартынова. Он и ушел по-есенински - внезапно, трагически. 3 сентября 1990 года в России узнали, что не стало популярного композитора и певца Евгения Мартынова. Но подробности его смерти тогда не сообщались. Однако вскоре по столице поползли слухи, что Мартынова убили... В 70-е годы прошлого века не было, кажется, ни одного дома, где бы ни звучали его песни: "Яблони в цвету", "Отчий дом", "Аленушка", "Лебединая верность", которые знала и любила вся страна. Но в конце 80-х баловень судьбы, многократный лауреат престижных фестивалей, кумир публики вдруг почувствовал, что его время ушло, будто чьей-то невидимой рукой были перечеркнуты все его прошлые заслуги. В стране наступила эпоха, которая получила название "перестройка". С ней пришло время других мелодий, ритмов, стихов, а его песни стали не нужны, их больше не считали интересными и актуальными. Но может быть, это только показалось Евгению Мартынову? Он не покинул Родину, как некоторые из его коллег, не спился, не покончил с собой. Но его песни звучали на "грани фола" - той черты, преступив которую можно было легко свалиться в пошлость. Хотя на ней можно было просто и быстро разбогатеть. Но Мартынов продолжал оставаться верным себе и верил в то, что его время еще придет.

Каждая эпоха имеет своих героев. В 50-е годы в кино появилась целая плеяда молодых актеров. Они были очень разные, и все же их объединяло одно - это были уже не лакированные образы уходящего времени, а живые люди, в чем-то похожие на самих зрителей, а потому - свои, родные, узнаваемые. Те из этой плеяды, кто прожил долгую жизнь, стали классиками нашего кино: Алексей Баталов, Олега Табаков, Вячеслав Тихонов. Другие же навсегда остались в своей далекой эпохе. Популярность пришла к нему не сразу. Сыграв главную роль в фильме "Школа мужества" в 1954 году (дебют режиссера Владимира Басова) он стал знаменит. А через год еще больший успех ему принесла кинолента "Солдат Иван Бровкин". Узнаваемость такая была, что Леонид Харитонов никуда не мог выйти. Предприимчивые администраторы делали на актере деньги. Однажды на одном из концертов во Владимире зрители подняли на руки легковой автомобиль, в котором сидел Харитонов, и пронесли его по улице до самой гостиницы... Леонид Харитонов родился в Ленинграде в интеллигентной семье. Учился в школе, которую потом оканчивали Алиса Фрейндлих, Ольга Волкова, Константин Райкин. Еще в школе его называли не иначе как "артист". Но, окончив десятый класс, он заколебался: сможет ли он стать настоящим артистом? И подал заявление на юридический факультет, на котором он учился год, вечерами играя в студенческом театре. Летом на гастроли в Ленинград приехал МХАТ. Судьба Харитонова была решена. Он поступает в Школу-студию МХАТ. Авторы фильма пытаются понять, почему после "звездного часа" кумиры часто не выдерживают испытания "медными трубами". Почему для Харитонова не было достойных ролей в театре и почему успех всех его фильмов длится и по сей день. В фильме использованы уникальные кадры блокадной хроники 1941 года, в которой запечатлен 11-летний Леонид Харитонов.

Сегодня вряд ли найдется человек, который не знает музыки Исаака Шварца. Мы восхищается его романсами "Женюсь, женюсь...", "Не обещайте деве юной...", "Две странницы вечных - любовь и разлука...", не говоря уже о "Госпоже удаче..." Исаак Шварц жил под Петербургом в Сиверской, в одном из самых живописных мест. "Просто рояль в однокомнатную ленинградскую квартиру не влезал" - так объяснял он свое затянувшееся без малого на полвека отшельничество. Святая святых его скромной усадьбы - небольшой домик, где Булат Окуджава писал "Путешествие дилетантов", где жил Акира Куросава, гостил Павел Луспекаев, приезжал Высоцкий... Исаак Иосифович редко давал интервью, но на этот раз рассказал о неизвестных фактах из биографии людей, которые были духовно близки ему. Это Дмитрий Шостакович, Соловьев-Седой, Иосиф Бродский, Павел Луспекаев, Владимир Высоцкий, талантливый, но сегодня почти забытый поэт Роальд Мандельштам. Исаак Шварц - единственный российский кинокомпозитор, награжденный "Оскаром" за фильм "Дерсу Узала", поставленный Акирой Куросавой. А вот слава и официальное признание у себя на родине пришли к Шварцу достаточно поздно...

В 1962 году в первой гастрольной поездке по Советскому Союзу молодой певец из Чехословакии взлетел на пик популярности. С тех пор в его репертуаре всегда есть песни на русском языке. Потом известность к нему пришла и на родине, и в других странах мира. Его стали называть "золотым голосом", "пражским соловьем". Появилось огромное количество золотых и платиновых дисков с записями певца. В чем же секрет его молодости? В ярком таланте, необыкновенном голосе, жанровом размахе репертуара? В любви и верности своему зрителю? В том, что всегда на первом месте в его жизни стояла музыка, песня? Замечательный певец сам расскажет о себе, проведя зрителей по улицам Праги, по консерватории, в которой учился, по музею его имени, который, на радость поклонникам, организовали его друзья. И, конечно, в фильме прозвучит много песен Карела Готта, полюбившихся нам когда-то и оставшихся с нами по сей день.

История судьбы одного из самых популярных и любимых артистов отечественного кино Николая Крючкова. О том, что это был за человек, говорят не только коллеги Крючкова - известные актеры и режиссеры Владимир Зельдин, Алексей Баталов, Александр Калягин, Никита Михалков, Станислав Говорухин, - но и работники легендарной "Трехгорки", на которой молодой Коля Крючков начинал свой долгий трудовой путь. Особое место в фильме отведено рассказу вдовы Крючкова Лидии Николаевны, которая не только была верной спутницей артиста на протяжении 30 лет, но и после его смерти сделала много для того, чтобы память о Крючкове осталась жить в сердцах людей. Именно она сохранила богатейший кино- и фотоархив работ Николая Афанасьевича, который был использован в этой документальной картине.

Анатолий Папанов не любил роли, за которые народ его обожал. Он всю жизнь носил в своей душе страх, о котором не знали даже самые близкие. Замкнутый и осторожный, он был чужаком в актерской богеме. Партийные деятели не могли заставить его вступить в партию. Для всех он казался каким-то странным и непонятным. И лишь в трех ролях Анатолий Папанов был самим собой. Это были фильмы о войне - теме, которая была близка Папанову. Несмотря на все почести и звания, он оставался фронтовиком в линялой гимнастерке, который так и не смог, а может быть, и не хотел принять правила мирной жизни.

Нонна Мордюкова была удостоена памятника при жизни, в честь неё была названа одна из малых планет солнечной системы, а энциклопедия Великобритании "Кто есть кто" включила её имя в десятку самых выдающихся актрис XX века. Знаменитая актриса сыграла в 50-ти картинах. Она была настоящей иконой советского кинематографа, но вся ее реальная жизнь оставалась за кадром. Она превратилась в мифы, домыслы, слухи. Кого любила и ненавидела великая Нонна? Почему предпочла одиночество семейному очагу? И чего не могла простить себе до конца жизни?..

Женщина - тайна, женщина - загадка. Этот образ, чарующий и недосягаемый, стал источником вдохновения для ее мужа, знаменитого режиссера Сергея Герасимова. Приближенный к власти Герасимов был неофициально признан главным режиссером советского кино, а Тамара Макарова - первой леди. Внешне это была образцовая пара советского кинематографа. Успешный режиссер и красавица-жена, педагоги ВГИКа, народные артисты, общественные деятели, лауреаты всяческих премий. Но за этой красочной витриной были спрятаны неоднозначные отношения двух непохожих людей. Необузданный и увлекающийся Герасимов и сдержанная и закрытая Макарова. Свой экранный образ загадочной светской дамы она превратила в маску, за которой умело скрывала свои слезы, страхи и женские обиды...

Впервые песня "Журавли" прозвучала в редакции газеты "Комсомольская правда" летом 1969 года, на прослушивании присутствовали маршал Конев и другие видные военачальники. После исполнения песни Конев подошел к авторам песни - композитору Яну Френкелю, поэту Расулу Гамзатову и певцу Марку Бернесу - и поблагодарил: "Спасибо! Как жаль, что нам отказано в праве плакать...". До сих пор "Журавли" - одна из самых популярных и любимых отечественных песен. Каждый год в День Победы она звучит как гимн, как реквием по солдатам, погибшим в Великой Отечественной войне. В музыку этой песни Ян Френкель вложил всю свою душу. Ведь он сам прошел через все ужасы войны.

1995 год. Соединенные Штаты Америки. В клинику Лос-Анджелеса привозят русскую пациентку Аиду Маркофф. В квартале, где она проживает, ее знают под именем Amazing Aida. Предварительные исследования показывают, что у миссис Маркофф поражены жизненно важные органы и в данном случае высококлассная медицина бессильна. Страшный диагноз не оставляет никаких надежд. Не веря в успех, доктора отговаривают пациентку от хирургического вмешательства. Но она говорит, что берет всю ответственность на себя. Американские врачи начинают операцию. Они и не догадываются, что на хирургическом столе лежит звезда советской эстрады Аида Ведищева... Она стала звездой, что называется, "на следующее утро". После премьеры фильма "Кавказская пленница" песенку о медведях распевал весь Советский Союз. Семь миллионов экземпляров этой пластинки разошлись мгновенно. Исполняла песню Аида Ведищева. Вскоре новый успех - томный романс "Помоги мне" из кинофильма "Бриллиантовая рука". Затем - супершлягер начала 70-х "Лесной олень". Ведищева становится суперпопулярной. Ее приглашают на радио и телевидение, сольные концерты собирают полные залы. И вдруг во второй половине 70-х все закончилось. Ведищева попадает в "черный список" Гостелерадио, ей не дают гастролировать. После нескольких лет борьбы за свою карьеру Аида Ведищева в марте 1980 года уезжает в США и начинает жизнь с чистого листа.

Алексей Гургенович Экимян, пожалуй, единственный в мире композитор, который одновременно занимал крупнейший пост в правоохранительных органах. Он был генерал-майором милиции, заместителем начальника ГУВД Московской области. Возглавлял службу уголовного розыска. Несмотря на огромную занятость по основной работе, находил время и вдохновение создавать песенные шедевры. Как складывалась непростая судьба этого человека? Об этом в фильме рассказывают его коллеги по милицейской работе и популярные артисты - Иосиф Кобзон, Вахтанг Кикабидзе, Нани Брегвадзе, Юрий Маликов, композитор Оскар Фельцман.

Русский Голливуд в Ялте! Крымская киностудия имеет все шансы дать России новую процветающую кинофабрику, сравнимую по масштабам с американской. Киноиндустрия для американцев - одна из самых прибыльных отраслей страны. Такой же могла стать для Украины Ялтинская киностудия, но власти упустили возможность создать свой собственный Голливуд. Напротив, Украина сделала всё, чтобы уничтожить советское наследие, так и не осознав, что у них в руках была "золотая жила". Крым - уникальное место! Сегодня сюда съезжаются кинематографисты со всего мира, для Ялтинской киностудии началась новая страница истории...

Вячеслав Невинный сыграл десятки ролей в кино, был ведущим актером МХАТа, его голосом говорят герои любимых мультфильмов. Одним своим появлением в кадре он мог, как шампанское, взорвать эпизод, сделать его незабываемым. В кино его знают как выдающегося комедийного, острохарактерного актера, а театралы ценили в нем способность тонкого, глубокого психологического переживания. Природа наградила Невинного ярким талантом.

Великолепный теннисист, известный артист и непревзойденный комментатор Николай Озеров казался баловнем судьбы. Сын известного тенора Большого театра Николая Озерова и брат будущего знаменитого кинорежиссера Юрия Озерова, 30 лет он будет выходить на сцену МХАТа, играя серьезные роли, более четверти века проведет на теннисных кортах, завоевывая одну престижную награду за другой. Но абсолютную всесоюзную известность Озеров приобретет как спортивный комментатор. Его голос знали все: дети, их родители, родители родителей. 45 лет он вел репортажи со спортивных матчей в самых разных точках планеты.

4 октября 1957 года в мир ворвалось русское слово "спутник". И на всех языках к слову "спутник" добавляли - "русское чудо". Документальный фильм расскажет о неизвестных страницах создания и запуска первого спутника Земли. О своей некогда сверхсекретной работе расскажут ученые, конструкторы, испытатели - те, кто создавал советский спутник. Кто же были эти люди, сумевшие воплотить мечту и открыть дорогу в космос?

Их пели во время войны - в окопах и заводских цехах, в концертных залах и госпиталях. Их поют сейчас, рок-музыканты делают новые аранжировки, а популярные певцы составляют целые программы из этих песен - и зал встает при первых же тактах, знакомых всем с детства. В чём секрет советских военных песен - самых любимых, которые знает наизусть вот уже четвертое поколение? Чем объясняется этот невероятный музыкально-литературный феномен? Ни до, ни после такого не было: шедевры рождались один за другим, порой за одну ночь или за несколько часов. Может быть, это потому, что на самом деле эти песни, рожденные войной, - вовсе не о войне, а о любви?

Жизнь и творчество Народной артистки СССР Татьяны Пельтцер, которая была любимой "бабушкой" многих поколений телезрителей. И только самые близкие знали, какой ценой этой "вечной бабушке" давался ее экранный образ. Работа заменила актрисе семью и детей, Пельтцер ловко скрывала под маской "комической старухи" свою собственную человеческую драму...

Первый советский обладатель кубка Вэла Баркера как самый техничный боксёр-любитель, олимпийский чемпион Валерий Попенченко. Он стал первым советским спортсменом, который получил эту престижную международную награду. Его необычную технику ведения боя до сих пор называют "стилем Попенченко". Бывший суворовец, бывший военный моряк, он в совершенстве знал английский язык, блистательно играл в шахматы, писал стихи, защитил кандидатскую диссертацию. В нём постоянно боролись боксёр и учёный. Неожиданно для всех он оставил карьеру спортсмена, чтобы заняться наукой. Но его грандиозным планам не суждено было сбыться. Он погиб 15 февраля 1975 года, упав в лестничный пролёт Бауманского института. Десятилетие его побед вошло в историю советского спорта как время международного триумфа нашей школы бокса. А его гибель и сейчас - одна из самых трагичных и загадочных страниц этой истории.

Маргарита Назарова - знаменитая дрессировщица, первая в СССР женщина-укротительница тигров. Фильм рассказывает о судьбе женщины, которой не принесли счастья ни яркий талант, ни сильная воля, ни уникальная профессия, вызывавшая восхищение в глазах окружающих. Так вышло, что ушли один за другим все, кого она любила. Первым ушел ее любимец - тигр по кличке Пурш. Через несколько лет после смерти любимого питомца трагически погиб ее муж и наставник, дрессировщик Константин Константиновский.Смерть любимого мужа, физические раны, нанесенные тиграми, и душевные, нанесенные уже людьми (Назарову не любили в цирке за огромную популярность, которую принесла ей картина "Полосатый рейс"), - все это привело укротительницу к сильнейшему психическому расстройству.Маргарита Назарова была всеми забыта еще при жизни и умерла в полном одиночестве.

За каждой ролью скрывается суть человека, актёра. Черпает ли он откуда-то из своей личной кладовой те нюансы характера и поведения, которые присущи его персонажам - от князя Мышкина с его идеальной добротой до гусара, от интеллигента Чехова до очаровательного старика Панталоне, от Ивана Грозного до Глумова и Стивы Облонского? Зрители узнают подробности творческой и личной биографии любимого артиста. Путь Яковлева в профессию был непрост и начался с приговора "некиногеничен". Личная жизнь тоже складывалась не всегда гладко. О Юрии Васильевиче расскажут его дети, жена, режиссёр Эльдар Рязанов, народные артисты России Сергей Маковецкий, Александр Белинский, Наталья Селезнева.

Горящий самолет, с мерзким свистом летящий на город; гигантский мост, разрываемый взрывом; падающие в бурлящий поток вагоны поезда - эти леденящие душу кадры не кинохроника - как и подозрительно точно заснятое извержение вулкана. Все это кино, которое не признает ничего невозможного. Сегодняшний искушенный зритель знает, что такие кадры создаются с помощью компьютерных спецэффектов, но еще недавно, до развития цифровых технологий, смоделировать любую реальность можно было только с помощью оптических эффектов, кинотрюков или, иначе говоря, комбинированных съёмок. Еще тридцать лет назад их фамилии были на слуху, как сегодня фамилии "звезд". Они придумывали спецэффекты в "доцифровую" эпоху, они создали уникальную технологическую базу из ничего. Именно они заставили нас поверить в "великую иллюзию". Сегодня их достижениями пользуется мировой кинематограф. Но судьба многих из этих людей оказалась трагичной... Они - операторы и художники комбинированных съемок советского кино. Они - "великие комбинаторы"! Как оказалось, голливудские мастера по созданию спецэффектов уже давно пристально следили за работой советских коллег. Многие трюки, созданные советскими комбинаторами в 40-60-е годы, в Голливуде смогли воспроизвести лишь спустя десятилетия, да и то - только с помощью компьютерных технологий. Это история об изобретениях и трюках, о соперничестве двух кинодержав за лидерство на мировом рынке. Это - трагическая история, рассказанная самими ее участниками. Но это также история о великих достижениях и о гордости отечественного кинематографа! Это - история о людях. Уникальные кадры рабочих моментов с площадок всеми известных советских картин ("Новый Гулливер", "Бриллиантовая рука", "Экипаж", "Война и мир").

Последние годы жизни Муслим Магомаев прожил в Москве, отказываясь от концертных выступлений. Решение покинуть сцену он принял сам. Исключения не сделал ни ради своего 60-летия, ни ради просьб друзей и высокопоставленных знакомых. "Лучше уйти раньше, чем опоздать!" - так объяснил свое решение, хотя с голосом проблем не было. Тем не менее, он отгородился от мира, жил в добровольном заточении и поддерживал отношения только с теми, кого знал долгие годы и... перестал петь в расцвете сил. Случай редкий, если не сказать исключительный. Может быть, мы, зрители и слушатели, совсем не знали своего кумира? У авторской группы фильма была уникальная возможность - быть допущенными в закрытый для журналистов дом Магомаева и Синявской. Помимо любимой жены в его "близкий круг" были допущены только 7 близких людей. Они тоже будут в этом фильме - ведь, пожалуй, лучше них Магомаева не знал никто. Популярность Магомаева в СССР была безграничной: многотысячные стадионы, бесконечные гастроли по всему Советскому Союзу, частые выступления на телевидении. Муслима Магомаева не стало 25 октября 2008 года, но он и по сей день остаётся кумиром для многих поколений людей на постсоветском пространстве. Авторы фильма попытаются ответить на вопрос, почему он ушел со сцены так рано, и раскрыть сложный и противоречивый характер певца, рассказывая о малоизвестных фактах его жизни.

Об Иосифе Ромуальдовиче Григулевиче (1913-1988) - одном из самых успешных отечественных разведчиков-нелегалов. Он защищал республику в Испании, в годы Второй мировой был нашим резидентом в Латинской Америке, сорвав поставку стратегических грузов в гитлеровскую Германию. После войны "работал" послом Коста-Рики в Италии и Югославии, был своим человеком в Ватикане... "На пенсии" Григулевич нашел себя в качестве ученого-историка, одного из крупнейших специалистов по Латинской Америке и проблемам католической церкви. Многие его книги были изданы в издательстве "Молодая гвардия"; под псевдонимом И. Лаврецкий вышла написанная им биография Че Гевары - первая на русском языке. Кроме того, в "ЖЗЛ" выходили его книги о Сальвадоре Альенде, Хуаресе, Панчо Вилье и других латиноамериканских революционерах.

Этот фильм мог вообще не попасть на советский экран, но стал одной из самых любимых комедий. После "Фантомаса" исполнитель роли комиссара Жюва Луи де Фюнес стал настоящей звездой для наших кинозрителей. Соавтором этого успеха был советский актер, который в кино снимался редко, но каждая его роль запоминалась. Владимир Владимирович Кенигсон подарил свой голос Луи де Фюнесу, и с тех пор внешность француза и голос Кенигсона стали для поколений наших зрителей неразрывными. Любопытно, что в судьбе двух этих актеров, которые в жизни никогда не встречались, много общего. В документальном фильме использованы редкие видеокадры и фотографии, в том числе из личных архивов де Фюнеса и Кенингсона.

Вячеслав Васильевич Тихонов - актер особого обаяния и таланта, человек сдержанный, размышляющий и глубоко сомневающийся. Он любим зрителями и уважаем коллегами. Герой Социалистического труда, Народный артист СССР, Лауреат Ленинской и Государственных премий Тихонов - самый титулованный актер в нашей стране. Немногие из зрителей знают, что будущий Народный артист с ужасом смотрел на себя в своем самом первом фильме "Молодая гвардия" (1948). Как актер Вячеслав Тихонов, по его собственному мнению, начался лишь с седьмой картины "Дело было в Пенькове" (1957), а после работы в "Войне и мире" (роль Андрея Болконского) решил вообще уйти из кино. "Жизнь актера - это один сплошной экзамен. Все ради зрителя, все ради него", - повторял Тихонов.

Шаг за шагом восстановлена подготовка полёта Гагарина, сам полёт и торжественная встреча космонавта на Земле. Авторам удалось найти участников событий 1961 года и выяснить, как и при каких обстоятельствах сняты кадры, которые облетели весь мир, и фрагменты, которые никогда не показывали из-за цензуры. По распоряжению Сергея Королёва первые дни после приземления Гагарина снимали почти постоянно. По этим хроникам учёные должны были сделать вывод о том, может ли человек вернуться с орбиты в нормальном, адекватном состоянии. До полёта Гагарина они сомневались, что человеческая психика перенесёт пребывание в космосе.